#家居设计[超话]# 如果非要用一个词来形容伊朗摄影师 Gohar Dashti 的作品，那一定是创伤后，疗愈紧随其后。在两伊战争期间，艺术家在靠近伊拉克边境的一个小镇长大，亲身经历了战争在身体和心理上的破坏力。在她最近的摄影系列“家”中， Dashti 通过描绘德黑兰废弃的房屋，探索了冲突对人类最神圣的概念之一的影响。精心上演，鬼魅般的画面，空荡荡的室内空间，被大自然压倒，在现实主义和幻想之间小心翼翼地游走，唤起人们对战争在人类心灵上留下的不可磨灭的伤疤的回忆，并预示着自然超越人类的短暂。尽管这组照片是阴郁的、不祥的和忧郁的，但这些梦幻般的照片也充满了安慰的抒情意味，似乎暗示着人类自我毁灭的倾向将永远被大自然的再生所缓冲。Yat zer 最近和 Dashti 聊了聊她的最新系列，大自然的作用和摄影的力量。

看那双眼睛忽然觉得安心，温柔像纯白色外衣。覆盖了所有忧郁，有伤也瞬间治愈，一点一点暖着那颗心。天台的风窃听了唇语，跟着心跳变化的旋律，找一个词去形容你，发现太难说明。我想能看着你的眼睛，哪怕是用最笨的表情，伸出双臂去拥抱你，我没错过的，是最幸运的幸运。我的男孩，我想让别人我想让他们羡慕你。肖战顺顺利利，平平安安，健健康康。我喜欢肖战。

终于找到机会把《爱，死亡，机器人》都看完了。很多集都充斥着大量的血腥暴力着实让我差点弃剧。但是每次当我想要放弃的时候，总有其中的一部，让我坚持下去。那是超越忧郁的蓝，是属于齐马的蓝 整个作品里，我最喜欢的一部。18集的作品合集中，这个半机械人艺术家成为了我的最爱。齐马从改变自己开始，全盘地接受机械改造，开始了前所未有的艺术创作。他踏入岩浆，深入极地，飞入宇宙。和大自然的本真进行对话。齐马从画肖像开始，逐渐地意识到人类的局限与渺小，开始了浩瀚宇宙的生动描绘。他在每个作品插入了蓝色的几何形状，并不断的扩大这个形状。最后，蓝色的几何成为了整个作品。人们叫这个蓝：齐马蓝。齐马在自己最后的作品发布前，邀请了人类记者和艺术爱好者们，一起见证了自己的涅槃。齐马放弃了全部机械的身体，并告诉了大众，一个无人知晓的真相：他的本体是一个清洁机器人，而齐马蓝，就是齐马清洁的游泳池瓷砖的颜色。一直觉得机器人去做艺术是一种不存在的臆想。因为在我眼里，艺术代表着完美里的错误。是完美的执行里，依然感受到呼吸。这些都是机器无法达成的境地。艺术没有完成度，没有KPI，没有一个终点。目标与自己的努力仿佛两条平行线，没有交汇的那天。也许这就是为什么齐马回到了原点。最后超越了没有终点的忧郁，在日复一日的清洁泳池里，找回初心，和他最后的台词一样。“我回家了。”