〔单骑梗记〕青江与“ウブメ（産女・姑穫鳥）型”民间传承
如题所示，本文涉及关键剧透。不过到这个点儿，我觉得想看的人应该都看完了吧。而且就我自身经验来说，这部戏就算提前了解了剧情，还是消解不掉冲击力的（望天
这次的单骑从演绎形式上承袭了源氏双骑，所以舞台美术风格也有点像。看到美术staff说昨天已经有很多人分析了舞台装置，让他感到很欣慰。
那是一个破败了的能舞台，上演的又是旅途上的故事，所以已经暗示了整部剧的结构——“梦幻能”。关于“梦幻能”，有位硕士期间做世阿弥研究的推友写了很详细的一篇（见评），有兴趣的可以一读。
我这篇主要想聊聊传说。首先得梳理一下“笑面青江”的“故事设定”。
官方的设定主要参考《享保名物帐》。这本书由本阿弥家第十三代家主在1719年左右编写完成，然后进献给了八代将军德川吉宗。我找的原文来自大正8年的注解增补版（图1），大字部分为《名物帐》原文，内容跟游戏剧本以及真剑17里上演的一样，就不在这里赘述了。
小字注解中，则增补了另两个版本的故事：
增补版本之一，注明出处为《加贺藩史稿》中的“今枝传”。主角是前田家的今枝忠光，砍的对象是一个“高大且相貌极其古怪的人”。结局是第二天一看，发现是地藏菩萨的石像。于是这把青江贞次打的刀被起名为“地藏丸”。（啊叻？）
增补版本之二，出处不明。主角为浅野长政某臣，砍的确实是个笑面女鬼，不过没有带孩子。第二天一看，又是个地藏菩萨。（地藏：……）
注解部分在最后指出了《名物帐》原文中的一个错误——金象嵌铭中的“羽柴五郎左卫门”不是长秀，而是其子长重。因此“长”后面切掉的那个字应该是“重”。来自《名物帐》的信息就这些。
名刀幻想辞典上给出的另两个传说出处，一个是《常山纪谈》，一个是《京极家家传》。后者我实在是找不到原始文献，感觉相当地虚无缥缈，可能丸龟市资料馆会有？然后我翻遍了《常山纪谈》，竟然没有发现任何相关的传说……好吧，不愧是“幻想”辞典。
搜了一下，发现15年的时候就有博客写到名刀幻想辞典的出处给错了，不是《常山纪谈》，应该是同一时代的另一本书，《武将感状记》（1716年刊）。嗯，成功地找到了原文（图2）。
在这一版的故事里，主人公还是浅野长政手下，但砍的不是笑面女鬼，而是一个笑嘻嘻、火光冲天、形似不动明王的怪异。结局是第二天看到路边石佛头上有血迹，再一看，发现自己刀刃上也有血。然后浅野就把这刀献给了秀吉。（石佛：？？？）
很遗憾，时间有限，没能找到更多。总之，明白了两件事——一，名刀幻想辞典很不靠谱；二，“砍了女鬼和孩童，结果第二天发现是石灯笼”的这个版本，基本上可以断定是《名物帐》的独家设定，至于本阿弥桑又是从哪儿听来的，我们无从知晓。
现在，包括官方采用的这个，我们手上暂时有4个版本的故事，如果加上缥缈的《京极家家传》（据幻想辞典称，该版本主角是六角义贤手下某小官），是5个。5个版本里有2个主角相同，其他要素都很参差。但主角们还是有一个共通点的——都是小人物，甚至连名字都没有，换句话说，根本没想往真里编。其中唯一全名出场的是《加贺藩史稿》中的今枝忠光（推定生存时间为16世纪前半期），如果这个故事具有真实性（夜里看错了、砍错了还是很有可能的），那么我有理由怀疑“地藏丸”根本就是另一把刀。排除掉它之后，剩下的版本里虽然砍的对象都不一样，但它们无一不是面带神秘微笑。所以，我有理由猜测，这些故事都是为了解释“笑面”这个名字而附会上去的。而“笑面”这个名字至少可以在1614年的《大阪御腰物帐》和1615年的《光德刀绘图 埋忠寿斋本》中找到，根据金象嵌铭和绘图，都证明是笑面青江本刀。登录文化财的时候，看的是物质证据，而不是传说。
是的，只要较起真来，我们就会发现带孩子的女鬼与这把刀的关系也很缥缈，它也不过是众多版本中的一个。不过这并不重要，或者说，民间传承本就如此。它被官方（包括本阿弥和游戏官方）采用，那么它现在就是老大。
好了，终于梳理完毕，让我们来安心地挖掘一下这个版本的传说与剧本的关系。
还是如题所示——没错，它是一个非常典型的“ウブメ（産女・姑穫鳥）型”传说。这个类型的民间故事在全世界都能找到，因为在科学尚未发达的时代，产褥期死亡率相当高，所以人们需要创作这类故事作为慰藉。日本最早书面记载的这类故事见于《今昔物语集》，故事是源赖光的朝臣季武在渡河途中遇到“産女”，女鬼要求他抱一抱婴儿，结局是渡河之后发现襁褓中是一堆枯草。女性幽灵请求路人抱一抱孩子，是这类故事的基本型。后世的版本陆续在此基础上加以变化。但总得来说，日本的“産女型”故事中，女鬼都是很温和的，并不会因为被拒绝就危害人类（增子和男《産死 鬼考——ウブメ伝説の構成要素として》中国詩文論叢 2015 Vol. 34）。
ウブメ现在也可以写作“姑获鸟”，尤其是《姑获鸟之夏》一出，大家都对这种中国传说中的鸟十分熟悉了。《荆楚岁时记》引《玄中记》云：“此鸟名姑获，一名天帝女，一名隐隐飞鸟，一名夜行游女。好取人女子养之。有小儿之家，即以血点其衣，以为志。故世人名为鬼鸟。荆州弥多，斯言信矣。”《岭表录异》中称该鸟形似“鸺鹠”，春夏之间夜晚飞行，喜欢进入人家摄取人魂。而“鸺鹠”就是角鸮……没错，真犯人找到了，是饿了的猫头鹰（扶额
为了解释夜行猛禽为何夺走婴儿，人们便为其安上了女性怨灵的形象。所以与温和的“産女”相比，中国的鬼鸟是具有攻击性的。这类故事大量传入日本的时期就是江户，与平安时代末期成形的“産女”基本型故事结合在一起，催生了很多新的版本。其中比较有创意的一个是流传在秋田县横手市的“怪力美尾兼忠”。
传说横手武士兼忠在一个清晨离家，走到“蛇崎桥”时遇到了怀抱婴儿的女性，女性请求兼忠替她抱一会儿孩子，然后就不知上哪儿去了。兼忠抱着抱着，感觉婴儿越来越重，兼忠就一边念佛一边硬撑着，终于等到女性回来。女性称自己是当地氏神，氏族中有妇人正在难产，婴儿就是即将出生的孩子，越来越重，意味着母体十分危险。多亏了兼忠的好心，危急中的母子终于得救。作为奖励，她便将超出常人的怪力授予了兼忠。——在“産女型”故事中，这个故事被分在“産女的礼物型”里。相当于这类故事中的Happy Ending版。
没错，伊藤这次最大的梗就来自这里。
他非常巧妙地利用了这个类型传说的核心——生命的沉重。
单骑的前50分钟剧情……不，整个300年子守呗＋葵咲，难道不都在描写青江手中“婴儿”越来越沉重的故事吗……？
吾を呼び起こすのは燃え滾る 八つの炎
（将我唤醒的是沸腾的八重火焰）
吾に与えられたのは肉体と 八つの苦悩
（我被赋予的是肉体与八种苦恼）
五蘊盛苦 この身に宿る苦しみ 痛み 悩み
（五蕴盛苦 依附在这身体里的苦、痛、恼）
何故吾を産み出した
（为何要让我降生）
是啊，哪有能那么轻易唱出的“めでたや”呢……
如题所示，本文涉及关键剧透。不过到这个点儿，我觉得想看的人应该都看完了吧。而且就我自身经验来说，这部戏就算提前了解了剧情，还是消解不掉冲击力的（望天
这次的单骑从演绎形式上承袭了源氏双骑，所以舞台美术风格也有点像。看到美术staff说昨天已经有很多人分析了舞台装置，让他感到很欣慰。
那是一个破败了的能舞台，上演的又是旅途上的故事，所以已经暗示了整部剧的结构——“梦幻能”。关于“梦幻能”，有位硕士期间做世阿弥研究的推友写了很详细的一篇（见评），有兴趣的可以一读。
我这篇主要想聊聊传说。首先得梳理一下“笑面青江”的“故事设定”。
官方的设定主要参考《享保名物帐》。这本书由本阿弥家第十三代家主在1719年左右编写完成，然后进献给了八代将军德川吉宗。我找的原文来自大正8年的注解增补版（图1），大字部分为《名物帐》原文，内容跟游戏剧本以及真剑17里上演的一样，就不在这里赘述了。
小字注解中，则增补了另两个版本的故事：
增补版本之一，注明出处为《加贺藩史稿》中的“今枝传”。主角是前田家的今枝忠光，砍的对象是一个“高大且相貌极其古怪的人”。结局是第二天一看，发现是地藏菩萨的石像。于是这把青江贞次打的刀被起名为“地藏丸”。（啊叻？）
增补版本之二，出处不明。主角为浅野长政某臣，砍的确实是个笑面女鬼，不过没有带孩子。第二天一看，又是个地藏菩萨。（地藏：……）
注解部分在最后指出了《名物帐》原文中的一个错误——金象嵌铭中的“羽柴五郎左卫门”不是长秀，而是其子长重。因此“长”后面切掉的那个字应该是“重”。来自《名物帐》的信息就这些。
名刀幻想辞典上给出的另两个传说出处，一个是《常山纪谈》，一个是《京极家家传》。后者我实在是找不到原始文献，感觉相当地虚无缥缈，可能丸龟市资料馆会有？然后我翻遍了《常山纪谈》，竟然没有发现任何相关的传说……好吧，不愧是“幻想”辞典。
搜了一下，发现15年的时候就有博客写到名刀幻想辞典的出处给错了，不是《常山纪谈》，应该是同一时代的另一本书，《武将感状记》（1716年刊）。嗯，成功地找到了原文（图2）。
在这一版的故事里，主人公还是浅野长政手下，但砍的不是笑面女鬼，而是一个笑嘻嘻、火光冲天、形似不动明王的怪异。结局是第二天看到路边石佛头上有血迹，再一看，发现自己刀刃上也有血。然后浅野就把这刀献给了秀吉。（石佛：？？？）
很遗憾，时间有限，没能找到更多。总之，明白了两件事——一，名刀幻想辞典很不靠谱；二，“砍了女鬼和孩童，结果第二天发现是石灯笼”的这个版本，基本上可以断定是《名物帐》的独家设定，至于本阿弥桑又是从哪儿听来的，我们无从知晓。
现在，包括官方采用的这个，我们手上暂时有4个版本的故事，如果加上缥缈的《京极家家传》（据幻想辞典称，该版本主角是六角义贤手下某小官），是5个。5个版本里有2个主角相同，其他要素都很参差。但主角们还是有一个共通点的——都是小人物，甚至连名字都没有，换句话说，根本没想往真里编。其中唯一全名出场的是《加贺藩史稿》中的今枝忠光（推定生存时间为16世纪前半期），如果这个故事具有真实性（夜里看错了、砍错了还是很有可能的），那么我有理由怀疑“地藏丸”根本就是另一把刀。排除掉它之后，剩下的版本里虽然砍的对象都不一样，但它们无一不是面带神秘微笑。所以，我有理由猜测，这些故事都是为了解释“笑面”这个名字而附会上去的。而“笑面”这个名字至少可以在1614年的《大阪御腰物帐》和1615年的《光德刀绘图 埋忠寿斋本》中找到，根据金象嵌铭和绘图，都证明是笑面青江本刀。登录文化财的时候，看的是物质证据，而不是传说。
是的，只要较起真来，我们就会发现带孩子的女鬼与这把刀的关系也很缥缈，它也不过是众多版本中的一个。不过这并不重要，或者说，民间传承本就如此。它被官方（包括本阿弥和游戏官方）采用，那么它现在就是老大。
好了，终于梳理完毕，让我们来安心地挖掘一下这个版本的传说与剧本的关系。
还是如题所示——没错，它是一个非常典型的“ウブメ（産女・姑穫鳥）型”传说。这个类型的民间故事在全世界都能找到，因为在科学尚未发达的时代，产褥期死亡率相当高，所以人们需要创作这类故事作为慰藉。日本最早书面记载的这类故事见于《今昔物语集》，故事是源赖光的朝臣季武在渡河途中遇到“産女”，女鬼要求他抱一抱婴儿，结局是渡河之后发现襁褓中是一堆枯草。女性幽灵请求路人抱一抱孩子，是这类故事的基本型。后世的版本陆续在此基础上加以变化。但总得来说，日本的“産女型”故事中，女鬼都是很温和的，并不会因为被拒绝就危害人类（增子和男《産死 鬼考——ウブメ伝説の構成要素として》中国詩文論叢 2015 Vol. 34）。
ウブメ现在也可以写作“姑获鸟”，尤其是《姑获鸟之夏》一出，大家都对这种中国传说中的鸟十分熟悉了。《荆楚岁时记》引《玄中记》云：“此鸟名姑获，一名天帝女，一名隐隐飞鸟，一名夜行游女。好取人女子养之。有小儿之家，即以血点其衣，以为志。故世人名为鬼鸟。荆州弥多，斯言信矣。”《岭表录异》中称该鸟形似“鸺鹠”，春夏之间夜晚飞行，喜欢进入人家摄取人魂。而“鸺鹠”就是角鸮……没错，真犯人找到了，是饿了的猫头鹰（扶额
为了解释夜行猛禽为何夺走婴儿，人们便为其安上了女性怨灵的形象。所以与温和的“産女”相比，中国的鬼鸟是具有攻击性的。这类故事大量传入日本的时期就是江户，与平安时代末期成形的“産女”基本型故事结合在一起，催生了很多新的版本。其中比较有创意的一个是流传在秋田县横手市的“怪力美尾兼忠”。
传说横手武士兼忠在一个清晨离家，走到“蛇崎桥”时遇到了怀抱婴儿的女性，女性请求兼忠替她抱一会儿孩子，然后就不知上哪儿去了。兼忠抱着抱着，感觉婴儿越来越重，兼忠就一边念佛一边硬撑着，终于等到女性回来。女性称自己是当地氏神，氏族中有妇人正在难产，婴儿就是即将出生的孩子，越来越重，意味着母体十分危险。多亏了兼忠的好心，危急中的母子终于得救。作为奖励，她便将超出常人的怪力授予了兼忠。——在“産女型”故事中，这个故事被分在“産女的礼物型”里。相当于这类故事中的Happy Ending版。
没错，伊藤这次最大的梗就来自这里。
他非常巧妙地利用了这个类型传说的核心——生命的沉重。
单骑的前50分钟剧情……不，整个300年子守呗＋葵咲，难道不都在描写青江手中“婴儿”越来越沉重的故事吗……？
吾を呼び起こすのは燃え滾る 八つの炎
（将我唤醒的是沸腾的八重火焰）
吾に与えられたのは肉体と 八つの苦悩
（我被赋予的是肉体与八种苦恼）
五蘊盛苦 この身に宿る苦しみ 痛み 悩み
（五蕴盛苦 依附在这身体里的苦、痛、恼）
何故吾を産み出した
（为何要让我降生）
是啊，哪有能那么轻易唱出的“めでたや”呢……
キリ番踏んだら私のターン
2021.05.10 更新 ツイート
あなたの「明日も頑張ろうスイッチ」が、コロナ禍でも残り続けますように
長井短
エッセイ
ゆとり世代
ミレニアル世代
平成生まれ
キリ踏ん
頭がうまく動かない日々が1ヶ月くらい続いている。
何か考えようとしても、1つのことを考えられる時間は1分くらいしか続かなくて、気づけば別のことを考えてしまう。Aを考えてたのにBを、Bを考えてたのにCを、ってな具合にGくらいまで思考が転々とすると、ようやくAに戻ってくる。その繰り返し。不便この上ない。
こういうのって今までも時々あって、それは大抵の場合演劇の本番前だった。そうです。私は今本番前なのです！！
本来なら5月4日が初日だったはずの舞台だけど、緊急事態宣言によって現在初日は5月12日に伸びています……。文句を言っても仕方ないので前向きに日々を過ごしてるけど、そうは言っても、5月4日が初日のつもりで毎日を過ごしていたから、今どうやって過ごせばいいのかわからない。
ディズニーランドに行きたすぎてそろそろ限界ということ…現場からは以上です。
今まで色々な文章を書いてきたけど、演劇のことを書いたことはほとんどなくて、なんとなく自分の中で演劇のことを書くのはしっくりこないから避けていました。でも、今回ばかりは演劇のことしか考えられなそうなので、演劇の話をします。私にとっての演劇の話です。
ゲロ吐きそうでも舞台に立っちゃうのはなんでだろう
演劇を始めてから、もうすぐ10年が経つ。19歳の頃から毎年、多いときは年7、8本。少なくても年2本は舞台に立ってきた。通算でどのくらいの数になるのかはわからないけど、小さな劇場も大きな劇場も立たせてもらえてわかったのは、演劇ってマジで面倒くさいってこと。
演劇出身なんですって言うと時々言われる言葉の中に「演劇いいよね！ やっぱり！ 演劇が好きって俳優さん多いもんね！」ってのがある。超同意なんだけど、正直私の演劇への思いはそんな愛だけのものではなくて、憎もあるの。
だってさ？ マジで緊張すんだもんあれ。何度舞台に立っても、舞台袖で出番を待っていると、歯茎がむずむずして全歯ポロっといっちゃうんじゃねーかって気持ちになる。台詞を言っている最中に舌を噛み切る夢を見た回数は数え切れないし、私の知らない間に台本が大幅に変更されて舞台上で立ちすくむ悪夢に週2でうなされる。超ストレス。
無事に今日が終わっても、また明日も同じ緊張が襲ってくると思うとキレそうになる。大きい声を出すからかどんどんお腹と背中が筋肉痛になっていって、声帯回復のために食べたくもないステーキを食べる時、ステーキを食べられるような残高状況じゃないことを思い出し冷や汗をかく。
文句ばかりだ。それなのに、どうしても私は劇場に戻っていってしまう。行ったら疲れるってわかってるのに、気付くと埃っぽい舞台袖でプチゲロを我慢しているのだ。
なんでだろう。どうしてあんな奴のところに、私は抱かれに行ってしまうんですか……？
撮影現場で「唇のスクラブ」ってやつに初めて出会った。ざらざらしたお手拭きで唇を拭く感覚なんだけど、物凄く気持ちいいし唇がツルツルになる。欲しい。
悪口ばっかり言ってますけど、これら全てを一瞬で帳消しにするキュンポイントが演劇にはある。その一瞬は本番直前の舞台袖、M0っていう「この曲がかかったらマジで開演です」っていう合図の曲が流れた時。大抵の場合、M0の音量が上がるのと同時に、劇場は暗くなっていく。真っ暗闇の中に爆音でM0が響いたら、私たちは舞台上にスタンバイするんだけど、その、歩み出す前の1秒にも満たない時間が、私は演劇の中で一番好きだ。
舞台裏にいる俳優、演出部さん、舞台監督さん、楽屋にいる俳優、客席奥にいる音響さん照明さん。劇場内にいる色んな年齢の色んな役割の人たちが一斉に「やるか～」って静かに息を吸うこの瞬間、私は他のどんな時間よりも一人ではないって感じるの。誰かと一緒に働くことは大変だけど楽しくて素晴らしいことなんだって気持ちでいっぱいになる。あ～演劇やりたいなぁ。早く劇場に行きたいなぁ。
やりたいからやる、っていう姿勢がシンプルで好きだった。なんでやってるんだろうって考えても考えても結局、「だってやりたいから」にしか行きつかない。でも、やりたいからやるなんてことが叶いにくい世の中になった今、何か今までとは違う大義名分みたいなものがほしくなった。なくてもいいものみたいに扱われることに、抵抗したいのかもしれない。
あなたの「明日も頑張ろうスイッチ」はなんですか？
演劇は別に、見たってお腹も膨れないし、病気だって治せない。演劇にできることなんて多くない。けど、でも、いい大人が汗をかきながら舞台上を駆けずり回っている様を見ると、私は勇気が湧く。どんな人間も、大きい声を出すと唾が飛ぶし、走り回れば汗をかくっていう当たり前のことを思い出せるから。自分ではない人間も、自分と同じように生きているってことがわかると「明日も頑張るか」って、私は思える。「明日も頑張ろう」と思えなくなっちゃうと、生きていくのはしんどい。だから、世の中には出来るだけ多くの、色んな種類の「明日も頑張ろうスイッチ」みたいなものがあった方が良いなと思うの。自分の出演する演劇も、そのスイッチになりますようにと祈りながら楽屋から舞台へ、上手から下手へ、私は移動しているのかもしれない。「やりたいからやる」とは別の、私が演劇をやる理由は、たぶんこの祈りだ。
きっと、祈っているのは私だけではない。わざわざチケットを買って、劇場まで足を運んでくれるお客さんのその行動にだって、同じように祈りがこもっている。またこの劇団を見れますように、もっと大きなライブハウスに進出できますように、あなたが引退しませんように。立場が違う私たちは、祈りあうことで支え合っているのだ。それができるって、なんて豊かなことだろう。
切羽詰まってる世の中だから、摂取すればすぐに効くロキソニンみたいなものが幸せを作る唯一の方法みたいになっている気がしていて、それもそれで良いんだけど。効いてるかわからない漢方を飲み続けることにも幸せはあるのだ。忘れないでほしいのだ。
不細工で要領の悪い不便な演劇も、存在できる世界がいいなと思います。私は演劇が好きです。
希望你的“明天也要努力的开关”，即使是日冕之祸也能继续留下。
长井短
井随笔|井宽松世代#千禧年世代#平成出生#终结
大脑无法正常运转的日子持续了一个月左右
看。
即使想思考什么，思考一件事的时间也只能持续1分钟左右，等回过神来，就会想别的事情。想着A却想到了B，想着B却想到了C，不知不觉地思考到了G，终于回到了A。如此反复。不便至极。
到现在为止，这种情况也时有发生，而且大多是在戏剧正式演出之前。是的。我现在是正式演出前!!
本来5月4日应该是第一天的舞台，但是根据紧急事态宣言现在第一天延长到了5月12日…。因为抱怨也没有办法，所以每天都在积极地度过。话虽这么说，但因为把5月4日当作第一天来过，所以不知道现在该怎么过。
去了太多迪士尼乐园，差不多到了极限了…以上是现场的情况。（见图）
至今为止写了很多文章，但几乎没写过戏剧，总觉得自己一直在回避写戏剧。但是，这次好像只想到戏剧，所以我要讲戏剧。对我来说，戏剧的故事。
即使快要呕吐也要站在舞台上是为什么呢?
从开始演话剧到现在已经快10年了。从19岁开始每年，多的时候一年7、8部。每年至少有2部在舞台上演出。总计有多少人我不知道，不过无论小剧场还是大剧场，我都知道演戏真的很麻烦。
说到我是戏剧出身，经常有人说:“演戏真好啊!果然!喜欢演戏的演员很多啊!”有这样的。虽然我非常同意，但说实话，我对戏剧的想法并不仅仅是爱，也有恨。
因为，真的很紧张啊。无论站在舞台上多少次，只要站在舞台的袖子上等待出场，就会觉得牙龈发痒，全牙都要脱落了。在说台词的过程中，做过无数次咬断舌头的梦，在我不知道的情况下，剧本被大幅度修改，在舞台上站着的噩梦每周有2次。即使今天平安无事地结束了，一想到明天也会有同样的紧张袭来，就会忍不住生气。不知道是不是因为大声说话，肚子和背部的肌肉越来越痛，为了恢复声带而吃不想吃的牛排的时候，想起自己的结余状况不是能吃牛排的程度，不禁冒冷汗。
尽是抱怨。尽管如此，我还是回到了剧场。明明知道去了会很累，回过神来却发现自己正用布满灰尘的舞台袖子忍受着小呕吐。
为什么呢?为什么我要去那种家伙那里被他抱着呢?
在拍摄现场第一次见到了“嘴唇磨砂膏”。虽然是用粗糙的手擦嘴唇的感觉，但是非常舒服。（见图）
虽然我总是说一些不好的话，但在一瞬间，所有这些戏剧中有这样的扣人心弦的地方。
那一瞬间是正式演出前的舞台袖子，播放MO这首“如果这首曲子播放的话真的要开演了”的信号的曲子的时候。一般情况下，MO的音量上升的同时，剧场也会变暗。在一片漆黑中，如果MO响起轰鸣声，我们就会在舞台上待命，而那迈开脚步前不到一秒的时间，是我最喜欢的戏剧。
在后台的演员、导演、舞台导演，在后台的演员，在观众席深处的音响、照明。在剧场里各种年龄各种角色的人们一齐说“要做吗~”安静地吸气的这一瞬间，我感觉比其他任何时间都不是一个人。和别人一起工作虽然很辛苦，但是很开心，感觉很棒。啊~想演话剧啊。真想早点去剧场啊。
因为想做所以做，这种态度很简单，我很喜欢。为什么要这么做呢，想了又想，结果只能是“因为想做”。但是，因为想做而去做的事情很难实现的现在，我想要一个与以往不同的名分。也许是想抵抗被当成可有可无的东西。
你的“明天也要努力的开关”是什么?
话剧就另当别论了，看了肚子也胀不起来，病也治不好。戏剧能做的事情并不多。但是，当我看到优秀的大人一边流汗一边在舞台上奔跑的样子，我就会鼓起勇气。不管是什么样的人，只要大声说话就会唾沫横飞，到处跑就会出汗，这是理所当然的事情。明白了不是自己的人也和自己一样活着，我就会想“明天也要努力吗”。不想“明天也要努力”的话，活下去就会很辛苦。所以，我觉得世界上最好有尽可能多的、各种各样的“明天也要努力的开关”那样的东西。也许我一边祈祷着自己出演的戏剧也能成为那个开关，一边从后台移动到舞台，从擅长移动到笨拙。与“因为想做所以做”不同，我做话剧的理由大概是这个祈祷。
祈祷的人一定不止我一个。特意买票来到剧场的观众们的行动，也同样包含着祈祷。希望还能看到这个剧团，希望能进军更大的live house，希望你不要引退。立场不同的我们，通过祈祷来相互支持。
能做到这一点，真是太幸福了。
在这个急迫的世界里，我觉得只要摄取就能立刻见效的罗青素就成了制造幸福的唯一方法，这也很好。持续服用不知道是否有效的汉方药，也是一种幸福。希望不要忘记丑陋的、不得要领的、不方便的戏剧也能存在的世界真好。
我喜欢戏剧。
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あなたの「明日も頑張ろうスイッチ」が、コロナ禍でも残り続けますように
長井短
エッセイ
ゆとり世代
ミレニアル世代
平成生まれ
キリ踏ん
頭がうまく動かない日々が1ヶ月くらい続いている。
何か考えようとしても、1つのことを考えられる時間は1分くらいしか続かなくて、気づけば別のことを考えてしまう。Aを考えてたのにBを、Bを考えてたのにCを、ってな具合にGくらいまで思考が転々とすると、ようやくAに戻ってくる。その繰り返し。不便この上ない。
こういうのって今までも時々あって、それは大抵の場合演劇の本番前だった。そうです。私は今本番前なのです！！
本来なら5月4日が初日だったはずの舞台だけど、緊急事態宣言によって現在初日は5月12日に伸びています……。文句を言っても仕方ないので前向きに日々を過ごしてるけど、そうは言っても、5月4日が初日のつもりで毎日を過ごしていたから、今どうやって過ごせばいいのかわからない。
ディズニーランドに行きたすぎてそろそろ限界ということ…現場からは以上です。
今まで色々な文章を書いてきたけど、演劇のことを書いたことはほとんどなくて、なんとなく自分の中で演劇のことを書くのはしっくりこないから避けていました。でも、今回ばかりは演劇のことしか考えられなそうなので、演劇の話をします。私にとっての演劇の話です。
ゲロ吐きそうでも舞台に立っちゃうのはなんでだろう
演劇を始めてから、もうすぐ10年が経つ。19歳の頃から毎年、多いときは年7、8本。少なくても年2本は舞台に立ってきた。通算でどのくらいの数になるのかはわからないけど、小さな劇場も大きな劇場も立たせてもらえてわかったのは、演劇ってマジで面倒くさいってこと。
演劇出身なんですって言うと時々言われる言葉の中に「演劇いいよね！ やっぱり！ 演劇が好きって俳優さん多いもんね！」ってのがある。超同意なんだけど、正直私の演劇への思いはそんな愛だけのものではなくて、憎もあるの。
だってさ？ マジで緊張すんだもんあれ。何度舞台に立っても、舞台袖で出番を待っていると、歯茎がむずむずして全歯ポロっといっちゃうんじゃねーかって気持ちになる。台詞を言っている最中に舌を噛み切る夢を見た回数は数え切れないし、私の知らない間に台本が大幅に変更されて舞台上で立ちすくむ悪夢に週2でうなされる。超ストレス。
無事に今日が終わっても、また明日も同じ緊張が襲ってくると思うとキレそうになる。大きい声を出すからかどんどんお腹と背中が筋肉痛になっていって、声帯回復のために食べたくもないステーキを食べる時、ステーキを食べられるような残高状況じゃないことを思い出し冷や汗をかく。
文句ばかりだ。それなのに、どうしても私は劇場に戻っていってしまう。行ったら疲れるってわかってるのに、気付くと埃っぽい舞台袖でプチゲロを我慢しているのだ。
なんでだろう。どうしてあんな奴のところに、私は抱かれに行ってしまうんですか……？
撮影現場で「唇のスクラブ」ってやつに初めて出会った。ざらざらしたお手拭きで唇を拭く感覚なんだけど、物凄く気持ちいいし唇がツルツルになる。欲しい。
悪口ばっかり言ってますけど、これら全てを一瞬で帳消しにするキュンポイントが演劇にはある。その一瞬は本番直前の舞台袖、M0っていう「この曲がかかったらマジで開演です」っていう合図の曲が流れた時。大抵の場合、M0の音量が上がるのと同時に、劇場は暗くなっていく。真っ暗闇の中に爆音でM0が響いたら、私たちは舞台上にスタンバイするんだけど、その、歩み出す前の1秒にも満たない時間が、私は演劇の中で一番好きだ。
舞台裏にいる俳優、演出部さん、舞台監督さん、楽屋にいる俳優、客席奥にいる音響さん照明さん。劇場内にいる色んな年齢の色んな役割の人たちが一斉に「やるか～」って静かに息を吸うこの瞬間、私は他のどんな時間よりも一人ではないって感じるの。誰かと一緒に働くことは大変だけど楽しくて素晴らしいことなんだって気持ちでいっぱいになる。あ～演劇やりたいなぁ。早く劇場に行きたいなぁ。
やりたいからやる、っていう姿勢がシンプルで好きだった。なんでやってるんだろうって考えても考えても結局、「だってやりたいから」にしか行きつかない。でも、やりたいからやるなんてことが叶いにくい世の中になった今、何か今までとは違う大義名分みたいなものがほしくなった。なくてもいいものみたいに扱われることに、抵抗したいのかもしれない。
あなたの「明日も頑張ろうスイッチ」はなんですか？
演劇は別に、見たってお腹も膨れないし、病気だって治せない。演劇にできることなんて多くない。けど、でも、いい大人が汗をかきながら舞台上を駆けずり回っている様を見ると、私は勇気が湧く。どんな人間も、大きい声を出すと唾が飛ぶし、走り回れば汗をかくっていう当たり前のことを思い出せるから。自分ではない人間も、自分と同じように生きているってことがわかると「明日も頑張るか」って、私は思える。「明日も頑張ろう」と思えなくなっちゃうと、生きていくのはしんどい。だから、世の中には出来るだけ多くの、色んな種類の「明日も頑張ろうスイッチ」みたいなものがあった方が良いなと思うの。自分の出演する演劇も、そのスイッチになりますようにと祈りながら楽屋から舞台へ、上手から下手へ、私は移動しているのかもしれない。「やりたいからやる」とは別の、私が演劇をやる理由は、たぶんこの祈りだ。
きっと、祈っているのは私だけではない。わざわざチケットを買って、劇場まで足を運んでくれるお客さんのその行動にだって、同じように祈りがこもっている。またこの劇団を見れますように、もっと大きなライブハウスに進出できますように、あなたが引退しませんように。立場が違う私たちは、祈りあうことで支え合っているのだ。それができるって、なんて豊かなことだろう。
切羽詰まってる世の中だから、摂取すればすぐに効くロキソニンみたいなものが幸せを作る唯一の方法みたいになっている気がしていて、それもそれで良いんだけど。効いてるかわからない漢方を飲み続けることにも幸せはあるのだ。忘れないでほしいのだ。
不細工で要領の悪い不便な演劇も、存在できる世界がいいなと思います。私は演劇が好きです。
希望你的“明天也要努力的开关”，即使是日冕之祸也能继续留下。
长井短
井随笔|井宽松世代#千禧年世代#平成出生#终结
大脑无法正常运转的日子持续了一个月左右
看。
即使想思考什么，思考一件事的时间也只能持续1分钟左右，等回过神来，就会想别的事情。想着A却想到了B，想着B却想到了C，不知不觉地思考到了G，终于回到了A。如此反复。不便至极。
到现在为止，这种情况也时有发生，而且大多是在戏剧正式演出之前。是的。我现在是正式演出前!!
本来5月4日应该是第一天的舞台，但是根据紧急事态宣言现在第一天延长到了5月12日…。因为抱怨也没有办法，所以每天都在积极地度过。话虽这么说，但因为把5月4日当作第一天来过，所以不知道现在该怎么过。
去了太多迪士尼乐园，差不多到了极限了…以上是现场的情况。（见图）
至今为止写了很多文章，但几乎没写过戏剧，总觉得自己一直在回避写戏剧。但是，这次好像只想到戏剧，所以我要讲戏剧。对我来说，戏剧的故事。
即使快要呕吐也要站在舞台上是为什么呢?
从开始演话剧到现在已经快10年了。从19岁开始每年，多的时候一年7、8部。每年至少有2部在舞台上演出。总计有多少人我不知道，不过无论小剧场还是大剧场，我都知道演戏真的很麻烦。
说到我是戏剧出身，经常有人说:“演戏真好啊!果然!喜欢演戏的演员很多啊!”有这样的。虽然我非常同意，但说实话，我对戏剧的想法并不仅仅是爱，也有恨。
因为，真的很紧张啊。无论站在舞台上多少次，只要站在舞台的袖子上等待出场，就会觉得牙龈发痒，全牙都要脱落了。在说台词的过程中，做过无数次咬断舌头的梦，在我不知道的情况下，剧本被大幅度修改，在舞台上站着的噩梦每周有2次。即使今天平安无事地结束了，一想到明天也会有同样的紧张袭来，就会忍不住生气。不知道是不是因为大声说话，肚子和背部的肌肉越来越痛，为了恢复声带而吃不想吃的牛排的时候，想起自己的结余状况不是能吃牛排的程度，不禁冒冷汗。
尽是抱怨。尽管如此，我还是回到了剧场。明明知道去了会很累，回过神来却发现自己正用布满灰尘的舞台袖子忍受着小呕吐。
为什么呢?为什么我要去那种家伙那里被他抱着呢?
在拍摄现场第一次见到了“嘴唇磨砂膏”。虽然是用粗糙的手擦嘴唇的感觉，但是非常舒服。（见图）
虽然我总是说一些不好的话，但在一瞬间，所有这些戏剧中有这样的扣人心弦的地方。
那一瞬间是正式演出前的舞台袖子，播放MO这首“如果这首曲子播放的话真的要开演了”的信号的曲子的时候。一般情况下，MO的音量上升的同时，剧场也会变暗。在一片漆黑中，如果MO响起轰鸣声，我们就会在舞台上待命，而那迈开脚步前不到一秒的时间，是我最喜欢的戏剧。
在后台的演员、导演、舞台导演，在后台的演员，在观众席深处的音响、照明。在剧场里各种年龄各种角色的人们一齐说“要做吗~”安静地吸气的这一瞬间，我感觉比其他任何时间都不是一个人。和别人一起工作虽然很辛苦，但是很开心，感觉很棒。啊~想演话剧啊。真想早点去剧场啊。
因为想做所以做，这种态度很简单，我很喜欢。为什么要这么做呢，想了又想，结果只能是“因为想做”。但是，因为想做而去做的事情很难实现的现在，我想要一个与以往不同的名分。也许是想抵抗被当成可有可无的东西。
你的“明天也要努力的开关”是什么?
话剧就另当别论了，看了肚子也胀不起来，病也治不好。戏剧能做的事情并不多。但是，当我看到优秀的大人一边流汗一边在舞台上奔跑的样子，我就会鼓起勇气。不管是什么样的人，只要大声说话就会唾沫横飞，到处跑就会出汗，这是理所当然的事情。明白了不是自己的人也和自己一样活着，我就会想“明天也要努力吗”。不想“明天也要努力”的话，活下去就会很辛苦。所以，我觉得世界上最好有尽可能多的、各种各样的“明天也要努力的开关”那样的东西。也许我一边祈祷着自己出演的戏剧也能成为那个开关，一边从后台移动到舞台，从擅长移动到笨拙。与“因为想做所以做”不同，我做话剧的理由大概是这个祈祷。
祈祷的人一定不止我一个。特意买票来到剧场的观众们的行动，也同样包含着祈祷。希望还能看到这个剧团，希望能进军更大的live house，希望你不要引退。立场不同的我们，通过祈祷来相互支持。
能做到这一点，真是太幸福了。
在这个急迫的世界里，我觉得只要摄取就能立刻见效的罗青素就成了制造幸福的唯一方法，这也很好。持续服用不知道是否有效的汉方药，也是一种幸福。希望不要忘记丑陋的、不得要领的、不方便的戏剧也能存在的世界真好。
我喜欢戏剧。
#佐藤健[超话]#小细节看tkr情商有多高！
周五SUGAR的时候有一个和父母在一起的女生，昵称我忘了，就叫Aちゃん吧。tkr对她妈妈说了一句「Aちゃんがいつもお世話になっております」(Aちゃん一直承蒙您关照了)。
对于这个场景的这句话我一直不知道怎么理解，而且他不是第一次这样说，之前也有对其他粉丝的老公啊家人啊说过同样的话，所以我去请教了一下日本朋友[挤眼]懂日语的姐妹们直接看截图
大致意思就是说，这句话原本是和自己很亲近的人对外人说的，而tkr这样说，就相当于再说“我的Aちゃん一直受您关照了”请问这给哪个妹纸不心花怒放哇[羞嗒嗒]
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对于这个场景的这句话我一直不知道怎么理解，而且他不是第一次这样说，之前也有对其他粉丝的老公啊家人啊说过同样的话，所以我去请教了一下日本朋友[挤眼]懂日语的姐妹们直接看截图
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