https://t.cn/A6fDjteN 我的评分：[星星][星星][星星]
#电影我要我们在一起#5.21，8：20这个场次的这个电影，只有零星的几个人看，冷冷清清，可能是期望值太高了，看完总觉得电影差点意思，女主真的太好看了！！成长最痛的一课，是有那么一个人，会打破你的底线和原则，让你放下所有的防备，放下顾虑和尊严，最后成为你的例外，也成了你的劫，无论最后是不是在一起了，都会成为一生的羁绊，或挚爱，或挚痛，想起来都会幸福的那一种，想起来都会心绞痛的那一种…

OK 今天晚上 情绪又波动了起来 很多问题在脑子里面游荡着 事实层面的不断重现 价值意义上的再次判断 有理由条 无不崩坏 思考本事没什么意义 有意义的东西都不用刻意思考 就像每天在路上会遇到的形形色色的人一样 不会驻足 但有些路人 总会激发思考 就像每天在桥头搀扶着儿子的两位老人 那是他们一生挚爱 也像桥下的流浪汉 和生活搏斗 我也在其中 那我是什么呢 目前还没有回答 但问题是 一定要有一种必然要过的人生吗 我也不知道 我有太多时候有太多情绪需要表达的时刻 有时候可能是天边的一片云 有时候也会是河边的一株草 但无论如何 云和草都只是客观世界的一部分 而情绪带有太多的主观色彩了 这算不上是思考 所以情绪是个坏东西 所以才会有人说 成年人的必修课是学会情绪管理 因为管理不好就会有不好的结果 那什么是好的呢 这就是价值判断上的东西了 做不到完全理性 又要规避情绪风险 价值扮演了一个重要角色 我还没有找到自己的价值 所以总是被情绪左右 思考不是刻意的 但思考力是必须的

         

《一生挚着的追求》

罗锦鳞——中央戏剧学院教授、博导，古希腊戏剧专家
                 
  我与林洪桐相识于1956年。当时他在北京电影学院表演系就读，我在中央戏剧学院导演系就读。由于在艺术观和人生观上有许多共同的认知和追求。我们成为生活与专业上的密友。令我敬佩的是他几十年来，始终在教学、创作、撰写论文、著书立说中坚持和坚守自己对表演艺术的执着追求，在对世界各表演体系和流派研究的基础上，提出了“表演生命学”的论述成为表演艺术中的一门学科。并是对影视剧表演艺术的继承与发展、对教学与实践非常重要的贡献！
  二百多年来各种表演理论与流派派争论不休。我和林洪桐始终就认为：坚持斯氏表演体系的前提下，必须吸取各家和我们中国戏曲表演艺术之长处，拓展和丰富我们中国的影视剧表演艺术。表演艺术有着和戏剧同长的发展历史，经历了两千多年的实践。在漫长的历史长河中，戏剧在发展和变化，表演艺术也随之发展和变化。但，由于各种原因，对表演艺术的研究，始终是薄弱的环节。21 世纪，戏剧更是以惊变的形态出现在世界各国的舞台上，可谓是“百花齐放百家争鸣”，让观众眼花缭乱。应该有什么样的表演理念，表演方法，什么才是优秀的表演，许多问题摆在了我们面前，让我们思考。继承和创新，应该如何落实在我们的表演艺术和表演教学之中？大家都在探索，都在追寻，似乎一时找不到方向。我们就是处在这样一个变革的时代，理论和实践发生矛盾的时代，影视剧商品化的时代。表演艺术不得不在这样的时代中摇摆，飘浮，而渴望当演员的年轻人是那样的多，那样的执着，那样的盲目。从事表演的青年演员为生活而奔波，心也很难放在他所追求的艺术境地之上。就在这样的时候，林洪桐教授，却能静心潜身，花费多年的时日，先完成了六部八本的系列专著《表演艺术教程》，现在又将一本提出系统创新表演理论的《表演生命学》摆在我们面前。我实为他的精神所感动，进而产生敬佩之情。特别是他的这部“表演生命学”是一部巨大的论著，艰难的课题。涉及历史，涉及世界，涉及艺术的，涉及太多的史料，太多的人物，太多的理论，以及所涉及的有关表演理论，在他这部著作中，都有详尽地介绍和论述。并配有图片和音像视频，以展示实例，真是图文并茂，难得的表演艺术巨著。
  林洪桐，一位不服老的艺术家，一位孜孜不倦的学者，一位探索用生命表演的表演学教授。他在这部论著中，从生命的高度对表演从理论与实践两方面进行了精辟的阐释。提出：“表演的创作意味着，演员的生命融入角色的创作中，而角色的生命又活在演员的心灵中。”“表演的意蕴是生命的意蕴，表演创作所拥抱的是生命、是人生。创作的艺术质量取决于演员生命的艺术能量。”并将表演创作归纳为：“表演本质上是生命的体验与投入。是以人的全部可观外在性为表现手段，却需要丶调动人的几乎全部生命活动的一门艺术。是创作者一次“生命能量”的艺术释放，是其个性魅力通过角色平台的一次独特绽放。是创作者与角
色、与对手的心灵沟通、与观众的灵魂交流。似一次“生命的历险”及对“生命意义的探索”。他的“生命学”将大大提升表演理论与实践的高度与深度及美学层次。我要为他一生的不懈的努力和追求表示祝贺，表示敬意！并以此文。对林洪桐用生命完成的《表演生命学》一书面世，表示深切地祝贺！