（转）本文即将介绍的炉钧釉，唐英（1682-1756）在《陶成纪事碑记》（雍正十三年，1735）中述：“色在广东窑与宜兴挂釉之间，而花纹流淌过之”，即所谓景德镇官窑烧造的炉钧釉，虽与广东窑、宜兴窑（宜兴挂釉）的施釉陶相类似，但相较两者，釉的流动感更加显著。那么，当时唐英亲眼所见的广东窑与宜兴窑的作品究竟样貌如何呢？
碑文记载的“广东窑”毋庸置疑是说明位于广东省的窑口，指明清时期石湾窑的产品。自古以来，广东省窑业兴盛，宋代就已烧造各式器物并远销海外（注 1）。同时，位于河南省的钧窑，于北宋至金代期间烧造成功了天蓝釉，风靡一时。包括华北地区各窑，以及南方浙江省的金华铁店窑、四川省的西坝窑等诸窑，都曾积极模仿天蓝釉的烧造技术。由于这种蓝白混合釉色由钧窑首创，人们一般称其为“钧釉”。时间推移，据传广东省的石湾窑也在明代中期开始大量生产钧釉器物，即所谓的“广钧”。
广钧的年代确实能够追溯到明末清初的十七世纪以前，但唐英所亲见的器物具体是何面貌实际上仍不为人知。窑址调查的滞后是一个原因之外，传世器物如故宫博物院等的相关藏品虽标记为明代，但都是以器物的样式风格作为年代判断的依据。另外，“可松”、“祖唐居”等铭文，据传早至明代晚期，然而并无确凿的根据。（注 2）
关于石湾窑，近年在遗址调查中取得了重要发现。位于河南省开封市的明代永宁王府遗址出土了两件动物形花器（图 1），据粗制胎体等特征被定为石湾窑产品（注 3）。永宁王隶属于明代的藩王系统，可追溯至明初的永乐年间（1402-1424）。根据开封市文物考古研究所的调查，该遗址出土了包括原王府内所悬挂的“昭代贤宗”匾额、石湾窑花器以及大量的金属器等丰富的遗物。尤其值得关注的是，此遗迹的年代下限非常明确。开封城是在崇祯十五年（1642）九月被李自成的军队掘开黄河水攻开封，使繁华古都毁于一旦。
在此发现的两件动物形花器，分别是兔子和大象的形象，置于承盘之上，整体施釉，背上留有孔洞。器物表面通体施天蓝色钧釉，具有明显的广钧釉色特征。
调查博物馆藏品，我们发现两岸故宫博物院都收藏有类似的石湾窑动物形花器。（图 2）台北故宫曾举办以花之器为主的特别展——“花事·闲情”（2018-2019年展期）中，介绍有同类的犬形花器。作品解说中提到，根据高濂所著《遵生八笺》（万历十九年刊行，1591）中的记述“（花盆）有烧成兔子、蟾蜍、刘海、荔枝……中开一孔种蒲”，据此可知这是栽培菖蒲的花盆，并且还有诸多器形（注 4）。
接下来，笔者想就唐英所见“宜兴挂釉”，即宜兴窑烧造的“宜钧”进行探究。
宜兴窑因其器物独特的市场定位而崭露头角，始于明代中后期。宜兴窑依托当地丰富的紫泥矿资源，以量产素烧茶具为主打商品而开拓销路。时至明末清初，产品不仅面对中国国内，还大量远销欧洲。而其中施钧釉烧成的那部分产品就是本文讨论的“宜钧”，同时也是清代档案中记录的“宜兴挂釉”。
那么，明末清初的“宜兴挂釉”的样貌究竟如何？笔者想先从文献入手：
近年新烧此窑，皆以宜兴沙土为骨，泑水微似，制有佳者，但不耐用，俱无足取。（《遵生八笺》·燕闲清赏笺 万历十八年）
为宜兴挂釉的三足大乳炉制作紫檀的木座。(《活计档》，雍正元年十二月）
按照宜兴挂釉的罐制作木样，将该木样送交年希尧，命令烧成官窑瓷器。（《活计档》，雍正四年八月）
养心殿中的各种古董，共计643件，分类漆匣使之收纳。清单中包含了几种器物，如宜兴挂釉的鹅形瓶。（《活计档》，雍正六年九月）
为宜兴挂釉的葫芦瓶、鼎形的香炉等制作台座。（《活计档》，乾隆六年十一月）
近年，北京故宫博物院所公布的宜钧窑藏品中，一件呈现天蓝色钧釉的鹅颈瓶（图 3），与上述《活计档》中记载的“宜兴挂釉鹅形瓶”当为同物。另外，口沿部刻有“祥符”铭的一件葫芦瓶（图 4）也为传世清宫旧藏，根据档案可知其长期置于紫禁城的乐寿堂用以装饰（图 5）。
此外，从明末版画当中也能得到有关宜钧器的线索。北京故宫传世有一件宜钧七孔瓶（图 6），对比可知其是以明代著名制墨家方于鲁图集《方氏墨谱》（万历十五年刊行 ，1587）中的“宝露台”为原型烧造的（注 6）。
更进一步，能否从纹样、技法层面对宜钧确定年代呢？其中令人瞩目的是运用了贴花技法的作品。图7所示葫芦瓶的圈足无釉，能够清晰地看见胎土使用的紫泥。纹样也是精心制作，表面贴花螭龙样的动物贴塑，极具立体感。（图 7）宜兴窑运用贴花技法的器物，流行于十八世纪前半叶，特别是多用于销往欧洲的作品，因其特有的装饰性在海外受到欢迎。德国德雷斯顿宫殿所收藏的螭龙纹贴花紫砂茶叶罐（图 8），在1721年（康熙六十年）所编撰的藏品目录中被加以记载。因此，采用这种工艺的宜兴窑可以大致推断时代为十八世纪前半（注 7），笔者认为宜钧的年份也可以此为依据加以排比。
https://t.cn/A6XS17Cw
碑文记载的“广东窑”毋庸置疑是说明位于广东省的窑口，指明清时期石湾窑的产品。自古以来，广东省窑业兴盛，宋代就已烧造各式器物并远销海外（注 1）。同时，位于河南省的钧窑，于北宋至金代期间烧造成功了天蓝釉，风靡一时。包括华北地区各窑，以及南方浙江省的金华铁店窑、四川省的西坝窑等诸窑，都曾积极模仿天蓝釉的烧造技术。由于这种蓝白混合釉色由钧窑首创，人们一般称其为“钧釉”。时间推移，据传广东省的石湾窑也在明代中期开始大量生产钧釉器物，即所谓的“广钧”。
广钧的年代确实能够追溯到明末清初的十七世纪以前，但唐英所亲见的器物具体是何面貌实际上仍不为人知。窑址调查的滞后是一个原因之外，传世器物如故宫博物院等的相关藏品虽标记为明代，但都是以器物的样式风格作为年代判断的依据。另外，“可松”、“祖唐居”等铭文，据传早至明代晚期，然而并无确凿的根据。（注 2）
关于石湾窑，近年在遗址调查中取得了重要发现。位于河南省开封市的明代永宁王府遗址出土了两件动物形花器（图 1），据粗制胎体等特征被定为石湾窑产品（注 3）。永宁王隶属于明代的藩王系统，可追溯至明初的永乐年间（1402-1424）。根据开封市文物考古研究所的调查，该遗址出土了包括原王府内所悬挂的“昭代贤宗”匾额、石湾窑花器以及大量的金属器等丰富的遗物。尤其值得关注的是，此遗迹的年代下限非常明确。开封城是在崇祯十五年（1642）九月被李自成的军队掘开黄河水攻开封，使繁华古都毁于一旦。
在此发现的两件动物形花器，分别是兔子和大象的形象，置于承盘之上，整体施釉，背上留有孔洞。器物表面通体施天蓝色钧釉，具有明显的广钧釉色特征。
调查博物馆藏品，我们发现两岸故宫博物院都收藏有类似的石湾窑动物形花器。（图 2）台北故宫曾举办以花之器为主的特别展——“花事·闲情”（2018-2019年展期）中，介绍有同类的犬形花器。作品解说中提到，根据高濂所著《遵生八笺》（万历十九年刊行，1591）中的记述“（花盆）有烧成兔子、蟾蜍、刘海、荔枝……中开一孔种蒲”，据此可知这是栽培菖蒲的花盆，并且还有诸多器形（注 4）。
接下来，笔者想就唐英所见“宜兴挂釉”，即宜兴窑烧造的“宜钧”进行探究。
宜兴窑因其器物独特的市场定位而崭露头角，始于明代中后期。宜兴窑依托当地丰富的紫泥矿资源，以量产素烧茶具为主打商品而开拓销路。时至明末清初，产品不仅面对中国国内，还大量远销欧洲。而其中施钧釉烧成的那部分产品就是本文讨论的“宜钧”，同时也是清代档案中记录的“宜兴挂釉”。
那么，明末清初的“宜兴挂釉”的样貌究竟如何？笔者想先从文献入手：
近年新烧此窑，皆以宜兴沙土为骨，泑水微似，制有佳者，但不耐用，俱无足取。（《遵生八笺》·燕闲清赏笺 万历十八年）
为宜兴挂釉的三足大乳炉制作紫檀的木座。(《活计档》，雍正元年十二月）
按照宜兴挂釉的罐制作木样，将该木样送交年希尧，命令烧成官窑瓷器。（《活计档》，雍正四年八月）
养心殿中的各种古董，共计643件，分类漆匣使之收纳。清单中包含了几种器物，如宜兴挂釉的鹅形瓶。（《活计档》，雍正六年九月）
为宜兴挂釉的葫芦瓶、鼎形的香炉等制作台座。（《活计档》，乾隆六年十一月）
近年，北京故宫博物院所公布的宜钧窑藏品中，一件呈现天蓝色钧釉的鹅颈瓶（图 3），与上述《活计档》中记载的“宜兴挂釉鹅形瓶”当为同物。另外，口沿部刻有“祥符”铭的一件葫芦瓶（图 4）也为传世清宫旧藏，根据档案可知其长期置于紫禁城的乐寿堂用以装饰（图 5）。
此外，从明末版画当中也能得到有关宜钧器的线索。北京故宫传世有一件宜钧七孔瓶（图 6），对比可知其是以明代著名制墨家方于鲁图集《方氏墨谱》（万历十五年刊行 ，1587）中的“宝露台”为原型烧造的（注 6）。
更进一步，能否从纹样、技法层面对宜钧确定年代呢？其中令人瞩目的是运用了贴花技法的作品。图7所示葫芦瓶的圈足无釉，能够清晰地看见胎土使用的紫泥。纹样也是精心制作，表面贴花螭龙样的动物贴塑，极具立体感。（图 7）宜兴窑运用贴花技法的器物，流行于十八世纪前半叶，特别是多用于销往欧洲的作品，因其特有的装饰性在海外受到欢迎。德国德雷斯顿宫殿所收藏的螭龙纹贴花紫砂茶叶罐（图 8），在1721年（康熙六十年）所编撰的藏品目录中被加以记载。因此，采用这种工艺的宜兴窑可以大致推断时代为十八世纪前半（注 7），笔者认为宜钧的年份也可以此为依据加以排比。
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#那些极具地方特色的文创好物#
每个城市，都有一个属于你我的故事。
夜市，大概是认识一个城市的最好方式。对于济南这座千年古城来说，夜市是它的另一张面孔。相比以小吃、购物为主的夜市，百花洲夜市大概是最独特的一个，这个位于老城区的夜市，文化味十足，是城市惺忪夜晚的打卡胜地。
如果你也有文艺的理想，不论你是青年，还是中年，跟我们来逛逛这个夜市。
晚上六点半，城市已被夜幕笼罩。而在大明湖西南门，百花洲岸边，却灯火辉煌，俨然变成了另一个世界。
△//夜幕下的百花洲，灯火辉煌
白天的时间是忙碌的，只有夜晚才属于自己。走出写字楼，穿过熙熙攘攘的泉城路，穿过外地人扎堆的芙蓉街，你就会来到最具济南味道的百花洲。
△//灯笼下流露着浓浓的温馨与舒适
百花洲的夜晚是不同于白日的热闹，湖边的红彤彤灯笼把百花洲点缀得别有韵味，湖岸边冒出的一个个小摊，琳琅满目的商品，会吸引你的目光，会停下忙碌的脚步，驻足在每个摊位前，看看别具特色的商品，心中会燃起温暖的一角。
夜市，是关掉滤镜的真实人间。
百花洲，又名百花汀、百花池，与大明湖南门牌坊一路之隔。百花洲，顾名思义，姹紫嫣红之地，清水环绕之所。
△//夜晚的百花洲如诗画一般美丽
百花洲，不仅名字令人陶醉，也是一个诗画般美丽的地方，是珍珠泉等众多泉水汇流进大明湖的暂停之地，周边是曲水亭街、后宰门街等古香古色的民居，道路是明清时代的青石板，岸边杨柳飘飘，让人浮想翩翩。
△//白天这里是人们争相打卡的历史文化街区，夜晚又成了另一个世界
有人说，人们喜欢到百花洲这个地方，因为这里由泉水、古建筑和古街巷构筑了一个富有魅力的空间，人们精神上产生愉悦感和休闲感。
当古城遇到夜市，会发生什么样的碰撞？
许多夜市无非是数不尽的小吃，百花洲却少了臭豆腐、烤猪蹄、麻辣串的香气，多了许多文艺范的摊主，勾起你的是一个个文创产品，这在其他地方是不多见的。
△//一个个精致的拨浪鼓，是否唤起了你儿时的记忆
手工艺品、中式服装、戏曲表演、乐队驻唱等不过是百花洲夜市的表象，骨子里是古泉城风貌的特色体验。外地人来济南旅游，冲的正是“古泉城风貌”。而百花洲吸引众多人光顾的，也是如此。
△//琳琅满目的商品，在整个城市慢慢睡去的时候，鲜活地、饱满地存在着
百花洲文创市集已经举办两年了，汇聚文创、民俗、手工艺、非遗近30个特色摊位，共同构筑活色生香的市井夜色，吸引一批又一批人前来打卡。
△//手工的虎头鞋创意满满，妙趣横生
一个穿着汉服的女孩制作的蒙着纱布的灯吸引了不少人。女孩说，这都是她手工制作的，叫纱灯。
△//到底是纱灯更美还是人更美？
纱灯又称灯笼，传统特色手工艺品，即用薄纱糊成的灯笼。摊位上挂着的纱灯朦朦胧胧，让人想起唐朝诗人韦应物的诗：“林院生夜色，西廊上纱灯。”
△//姿态各异的胸针牢牢吸引着小朋友的目光
在吹糖人的摊位，看到小时候吃的缠蜜，一股亲切感油然而生，那可是儿时最美的记忆。
△//小人活灵活现，精致非常
惟妙惟肖的面塑，是面塑艺人梁长乐的作品，而旁边的摊位上的“酸蘸儿”，却原来是大街上常见的冰糖葫芦，原来济南土名叫“酸蘸儿”，有原味、草莓等多种口味。
为什么叫“酸蘸儿”，主要是济南人把山楂叫“酸楂花”，把酸楂串起来上熬好的冰糖，自然就成了“酸蘸儿”。花几元钱买上晶莹透彻的一串，吃起来酸甜可口，甭提多爽了。
△//不囿于吃吃喝喝的单一形态，手工艺人给夜市带来不一样的风采
摊位颇多的是陶艺，古韵瓷具、陶艺彩绘，吸引了众多游人的眼球，这也是众多非遗项目的一种。
△//一个个茶壶茶碗儿，独具一格
许多游人经过李红兰老人的摊位时，都会被五颜六色的童鞋、杯套，以及钥匙串等手工艺品吸引。老人说，现在很少有人会针织活了，这些工艺品都是她一针一线织起来的，全是细工活，一天只能织两双童鞋。
△//一针一线在手中翻转勾勒，一双可爱的小鞋子就出现啦
百花洲夜市上还有饰品挂件、泥哨、陶笛、文创手机壳、手工包、个性帆布包定制、琉璃手制、济南老玩具、手工皮具、紫砂制品、汉服、珐琅胸针等各色文创产品，可谓丰富多彩。
夜幕掩映下，穿行在百花洲的院落中，满眼是各类文创产品，各类文化展览，在夜间又是一番风景。
△//“宝箱容四海，锣鼓唱春秋”传统拉大片你可曾见过？
耳边不时传来《像风一样自由》的歌声，寻着音乐走过去，在北边的回廊里，原来有七八个女子随着音乐的节奏，打着非洲鼓，引来众多人驻足。优美的音乐，让人忘记了自己的存在。
△//回廊下的人们用鼓点传递对生活的热爱
这样繁华的闹市，一动一静中，才能寻觅到此间的乐趣。
每个城市，都有一个属于你我的故事。
夜市，大概是认识一个城市的最好方式。对于济南这座千年古城来说，夜市是它的另一张面孔。相比以小吃、购物为主的夜市，百花洲夜市大概是最独特的一个，这个位于老城区的夜市，文化味十足，是城市惺忪夜晚的打卡胜地。
如果你也有文艺的理想，不论你是青年，还是中年，跟我们来逛逛这个夜市。
晚上六点半，城市已被夜幕笼罩。而在大明湖西南门，百花洲岸边，却灯火辉煌，俨然变成了另一个世界。
△//夜幕下的百花洲，灯火辉煌
白天的时间是忙碌的，只有夜晚才属于自己。走出写字楼，穿过熙熙攘攘的泉城路，穿过外地人扎堆的芙蓉街，你就会来到最具济南味道的百花洲。
△//灯笼下流露着浓浓的温馨与舒适
百花洲的夜晚是不同于白日的热闹，湖边的红彤彤灯笼把百花洲点缀得别有韵味，湖岸边冒出的一个个小摊，琳琅满目的商品，会吸引你的目光，会停下忙碌的脚步，驻足在每个摊位前，看看别具特色的商品，心中会燃起温暖的一角。
夜市，是关掉滤镜的真实人间。
百花洲，又名百花汀、百花池，与大明湖南门牌坊一路之隔。百花洲，顾名思义，姹紫嫣红之地，清水环绕之所。
△//夜晚的百花洲如诗画一般美丽
百花洲，不仅名字令人陶醉，也是一个诗画般美丽的地方，是珍珠泉等众多泉水汇流进大明湖的暂停之地，周边是曲水亭街、后宰门街等古香古色的民居，道路是明清时代的青石板，岸边杨柳飘飘，让人浮想翩翩。
△//白天这里是人们争相打卡的历史文化街区，夜晚又成了另一个世界
有人说，人们喜欢到百花洲这个地方，因为这里由泉水、古建筑和古街巷构筑了一个富有魅力的空间，人们精神上产生愉悦感和休闲感。
当古城遇到夜市，会发生什么样的碰撞？
许多夜市无非是数不尽的小吃，百花洲却少了臭豆腐、烤猪蹄、麻辣串的香气，多了许多文艺范的摊主，勾起你的是一个个文创产品，这在其他地方是不多见的。
△//一个个精致的拨浪鼓，是否唤起了你儿时的记忆
手工艺品、中式服装、戏曲表演、乐队驻唱等不过是百花洲夜市的表象，骨子里是古泉城风貌的特色体验。外地人来济南旅游，冲的正是“古泉城风貌”。而百花洲吸引众多人光顾的，也是如此。
△//琳琅满目的商品，在整个城市慢慢睡去的时候，鲜活地、饱满地存在着
百花洲文创市集已经举办两年了，汇聚文创、民俗、手工艺、非遗近30个特色摊位，共同构筑活色生香的市井夜色，吸引一批又一批人前来打卡。
△//手工的虎头鞋创意满满，妙趣横生
一个穿着汉服的女孩制作的蒙着纱布的灯吸引了不少人。女孩说，这都是她手工制作的，叫纱灯。
△//到底是纱灯更美还是人更美？
纱灯又称灯笼，传统特色手工艺品，即用薄纱糊成的灯笼。摊位上挂着的纱灯朦朦胧胧，让人想起唐朝诗人韦应物的诗：“林院生夜色，西廊上纱灯。”
△//姿态各异的胸针牢牢吸引着小朋友的目光
在吹糖人的摊位，看到小时候吃的缠蜜，一股亲切感油然而生，那可是儿时最美的记忆。
△//小人活灵活现，精致非常
惟妙惟肖的面塑，是面塑艺人梁长乐的作品，而旁边的摊位上的“酸蘸儿”，却原来是大街上常见的冰糖葫芦，原来济南土名叫“酸蘸儿”，有原味、草莓等多种口味。
为什么叫“酸蘸儿”，主要是济南人把山楂叫“酸楂花”，把酸楂串起来上熬好的冰糖，自然就成了“酸蘸儿”。花几元钱买上晶莹透彻的一串，吃起来酸甜可口，甭提多爽了。
△//不囿于吃吃喝喝的单一形态，手工艺人给夜市带来不一样的风采
摊位颇多的是陶艺，古韵瓷具、陶艺彩绘，吸引了众多游人的眼球，这也是众多非遗项目的一种。
△//一个个茶壶茶碗儿，独具一格
许多游人经过李红兰老人的摊位时，都会被五颜六色的童鞋、杯套，以及钥匙串等手工艺品吸引。老人说，现在很少有人会针织活了，这些工艺品都是她一针一线织起来的，全是细工活，一天只能织两双童鞋。
△//一针一线在手中翻转勾勒，一双可爱的小鞋子就出现啦
百花洲夜市上还有饰品挂件、泥哨、陶笛、文创手机壳、手工包、个性帆布包定制、琉璃手制、济南老玩具、手工皮具、紫砂制品、汉服、珐琅胸针等各色文创产品，可谓丰富多彩。
夜幕掩映下，穿行在百花洲的院落中，满眼是各类文创产品，各类文化展览，在夜间又是一番风景。
△//“宝箱容四海，锣鼓唱春秋”传统拉大片你可曾见过？
耳边不时传来《像风一样自由》的歌声，寻着音乐走过去，在北边的回廊里，原来有七八个女子随着音乐的节奏，打着非洲鼓，引来众多人驻足。优美的音乐，让人忘记了自己的存在。
△//回廊下的人们用鼓点传递对生活的热爱
这样繁华的闹市，一动一静中，才能寻觅到此间的乐趣。
【品茶抄诗，生活知味】
平日喜喝茶，亦钟爱写字，
故以36幅花笺，录历代文人茶诗，
并详述文人茶事之掌故，著为书册。
以记浮生余闲……
说起来，茶和僧人渊源极深，最早种茶、制茶、饮茶还是寺庙中的僧人所为。他们将茶作为诵经功课之余提神安心、清涤身体的绝好饮品，并将禅茶互为影响，出现了与茶有关的佛家公案。最为著名的就是赵州禅师的一句偈语「吃茶去」，棒喝出多少佛门内外的痴迷者。贯休写有《山居诗》，共二十四首。其中有：「好鸟声长睡眼开，好茶擎乳坐莓苔」、「闲担茶器缘清障，静衲禅袍坐绿崖」、「石垆金鼎红蕖嫩，香阁茶棚绿巘齐」。隐居山中的贯休，远离红尘，静心念佛。吃茶，成了一件他生活中不可或缺的事。
陈继儒论茶曰：「独饮得茶神，两三人得茶趣，七八人乃施茶耳」。「神」是神韵，「趣」是趣味，今天我们饮茶仍然能体会到，所以我在七人以上的茶席不喝茶。
陈继儒十分认可苏轼的「新泉活火」之说，但对唐宋时磨茶制饼、煮茶时加盐用姜的方法十分不认可。他认为在自然生态下采摘的嫩芽，旗枪绝佳，色香互映，如果按前人的饮法岂不坏茶了吗？
陈继儒分别写了茶酒的两篇序文，将茶与酒做了一个对比，答案是公平的。《茶董》序中有云：「热肠如沸，茶不胜酒，幽韵如云，酒不胜茶。酒类侠，茶类隐，酒固道广，茶亦德素」。这句话成了后世评价茶酒的警言。
一般品茶都有个规律，凡是自备茶的人都会说自己的茶最好，天下无敌，都有来历，也有出处，视其他人的茶如树叶。但没有包容的心态哪能算是茶人。苏东坡走过四川、京师、浙江、湖北、广东和海南，可以说是个品茶高手，什么茶都能接受。
苏轼所在的那个朝代，灵隐下天竺香林洞的「香林茶」，上天竺白云峰的「白云茶」，以及葛岭宝云山的「宝云茶」都是贡品。这里是辩才法师归隐之地，也是苏轼常来常往的地方。苏轼曾赞美龙井茶：「白云峰下两旗新，腻绿长鲜谷雨春」。两句诗引得乾隆皇帝六下江南都要尝尝当年的新茶。后来，乾隆在北海北门改造了一座庭院，取名「静心斋」，是其读书所在。在庭院东侧，仿江南茶坊，设一茶屋，也算是了了一番江南春梦吧。
陆游的茶诗不少，这与他的经历有关系——做过茶官，喜欢喝茶，组织雅集，以诗记之，所以传下来了。文前诗说陆游雪后自携茶灶来到井旁，汲雪化后的雪水煎茶，一样不输山泉水。只是能有闲适的时间和精力煎茶饮茶，不用关心国家大事，这样的生活也不枉在人间过一辈子。
南宋朝廷的软弱无力，偏安一隅，苟且偷生，任其主和派周旋割让，也不愿意动一刀一枪。在歌舞升平的西湖边上，茶馆酒肆，人来人往，惠风和畅。品茶人多不想未来，不想北方的故士。陆游虽不在西湖边，但他在故乡的家里，还是会煎一壶好茶，与好友、家人细细品饮，品到兴致之处，一首好诗脱口而出。陆游的茶诗就是在这样矛盾纠结中诞生的。
张岱对茶事描写最传神的一篇小品文是《闵老子茶》。他听朋友周墨农说闵汶水是饮茶品水高手，便去桃叶渡拜访。结果，老先生不在，让张岱等了好久才回来。老头儿和他刚说几句话，就说拐杖忘到别的地方便又去取。张岱耐心等着，一直等到他回来。闵汶水一看张岱还在，问道：客尚在耶！客在奚为者？张岱答曰：慕汶老久，今日不畅饮汶老茶，决不去。老先生大喜，即烧火煮茶，将张岱引至一室。茶舍内有许多精美的宜兴紫砂和成化窑的茶具，茶与器相配，茶与水相融。一杯在手，张岱问：此茶产于何处？老先生说是阆苑茶。张岱细细再品说：你不要忽悠我，这是阆苑茶的制法，而味却不是。闵汶水暗笑道：那你知道是哪里产的茶？张岱再品后说：好像是罗岕茶。老先生吐着舌头连声说奇。张岱再问：水是哪里的水？回答是惠泉。张岱又说：你别忽悠我，惠泉走千里，水劳而圭角不动，为什么？闵汶水说：实不相瞒，取惠泉水必须淘干净井水，待半夜时分新泉水来后即可汲泉。「山石磊磊籍瓮底，舟非风则勿行，故水之生磊」。这样的水，惠泉水都比不上，更何况其他水？张岱又说：茶非常香，味非常厚，这是春茶吧？闵汶水大笑：我今年七十，见过无数精鉴者，能品出我的茶及水者没有人能与君比。至此，二人成了忘年茶友。
张岱的《陶庵梦忆》《西湖梦寻》，是我床头的「铁枕头」，从未撤换过。我常常琢磨他品茶的细节，只是一款新茶，他为什么会有如此的感觉：「取清妃白，倾向素瓷，真如百茎素兰同雪涛并泻也。雪芽得其色矣，未得其气，余戏呼之兰雪」。读到这里，书中已是散发出兰雪茶那似花似蜜似果的茶香了。
文徵明的茶诗不少。苏州离宜兴不远，不晓得他平常是不是都喝阳羡茶，汲惠山泉。 江南茶农们上午采茶，午间回家炒茶，茶山春色，炊烟袅袅。古人茶诗多写喝夜茶，喝多了也睡不着。文徵明也是一位夜间饮茶高手，不然怎么会有如下诗句：「醉思雪乳不能眠」「灯前一啜愧相知」。阳羡茶是当时的贡茶，文徵明在苏州要喝到上好的阳羡茶并不难，何况人家不差钱，可以书画易茶。关键的问题是惠山泉是怎么来的？也可能有卖惠山泉水的，文徵明买来存在瓦缶里。有了闲情逸致，煎茶也是一种雅事。红泥小炉，折柴点火，这就是苏东坡说的「活火」。诗中说到五代末宋初陶糓和唐代诗人卢仝，这两位虽家贫如洗，病魔缠身，但对茶的热爱却没有减弱。炉边煮雪，榻前吹风，引得文徵明唏嘘不已。
平日喜喝茶，亦钟爱写字，
故以36幅花笺，录历代文人茶诗，
并详述文人茶事之掌故，著为书册。
以记浮生余闲……
说起来，茶和僧人渊源极深，最早种茶、制茶、饮茶还是寺庙中的僧人所为。他们将茶作为诵经功课之余提神安心、清涤身体的绝好饮品，并将禅茶互为影响，出现了与茶有关的佛家公案。最为著名的就是赵州禅师的一句偈语「吃茶去」，棒喝出多少佛门内外的痴迷者。贯休写有《山居诗》，共二十四首。其中有：「好鸟声长睡眼开，好茶擎乳坐莓苔」、「闲担茶器缘清障，静衲禅袍坐绿崖」、「石垆金鼎红蕖嫩，香阁茶棚绿巘齐」。隐居山中的贯休，远离红尘，静心念佛。吃茶，成了一件他生活中不可或缺的事。
陈继儒论茶曰：「独饮得茶神，两三人得茶趣，七八人乃施茶耳」。「神」是神韵，「趣」是趣味，今天我们饮茶仍然能体会到，所以我在七人以上的茶席不喝茶。
陈继儒十分认可苏轼的「新泉活火」之说，但对唐宋时磨茶制饼、煮茶时加盐用姜的方法十分不认可。他认为在自然生态下采摘的嫩芽，旗枪绝佳，色香互映，如果按前人的饮法岂不坏茶了吗？
陈继儒分别写了茶酒的两篇序文，将茶与酒做了一个对比，答案是公平的。《茶董》序中有云：「热肠如沸，茶不胜酒，幽韵如云，酒不胜茶。酒类侠，茶类隐，酒固道广，茶亦德素」。这句话成了后世评价茶酒的警言。
一般品茶都有个规律，凡是自备茶的人都会说自己的茶最好，天下无敌，都有来历，也有出处，视其他人的茶如树叶。但没有包容的心态哪能算是茶人。苏东坡走过四川、京师、浙江、湖北、广东和海南，可以说是个品茶高手，什么茶都能接受。
苏轼所在的那个朝代，灵隐下天竺香林洞的「香林茶」，上天竺白云峰的「白云茶」，以及葛岭宝云山的「宝云茶」都是贡品。这里是辩才法师归隐之地，也是苏轼常来常往的地方。苏轼曾赞美龙井茶：「白云峰下两旗新，腻绿长鲜谷雨春」。两句诗引得乾隆皇帝六下江南都要尝尝当年的新茶。后来，乾隆在北海北门改造了一座庭院，取名「静心斋」，是其读书所在。在庭院东侧，仿江南茶坊，设一茶屋，也算是了了一番江南春梦吧。
陆游的茶诗不少，这与他的经历有关系——做过茶官，喜欢喝茶，组织雅集，以诗记之，所以传下来了。文前诗说陆游雪后自携茶灶来到井旁，汲雪化后的雪水煎茶，一样不输山泉水。只是能有闲适的时间和精力煎茶饮茶，不用关心国家大事，这样的生活也不枉在人间过一辈子。
南宋朝廷的软弱无力，偏安一隅，苟且偷生，任其主和派周旋割让，也不愿意动一刀一枪。在歌舞升平的西湖边上，茶馆酒肆，人来人往，惠风和畅。品茶人多不想未来，不想北方的故士。陆游虽不在西湖边，但他在故乡的家里，还是会煎一壶好茶，与好友、家人细细品饮，品到兴致之处，一首好诗脱口而出。陆游的茶诗就是在这样矛盾纠结中诞生的。
张岱对茶事描写最传神的一篇小品文是《闵老子茶》。他听朋友周墨农说闵汶水是饮茶品水高手，便去桃叶渡拜访。结果，老先生不在，让张岱等了好久才回来。老头儿和他刚说几句话，就说拐杖忘到别的地方便又去取。张岱耐心等着，一直等到他回来。闵汶水一看张岱还在，问道：客尚在耶！客在奚为者？张岱答曰：慕汶老久，今日不畅饮汶老茶，决不去。老先生大喜，即烧火煮茶，将张岱引至一室。茶舍内有许多精美的宜兴紫砂和成化窑的茶具，茶与器相配，茶与水相融。一杯在手，张岱问：此茶产于何处？老先生说是阆苑茶。张岱细细再品说：你不要忽悠我，这是阆苑茶的制法，而味却不是。闵汶水暗笑道：那你知道是哪里产的茶？张岱再品后说：好像是罗岕茶。老先生吐着舌头连声说奇。张岱再问：水是哪里的水？回答是惠泉。张岱又说：你别忽悠我，惠泉走千里，水劳而圭角不动，为什么？闵汶水说：实不相瞒，取惠泉水必须淘干净井水，待半夜时分新泉水来后即可汲泉。「山石磊磊籍瓮底，舟非风则勿行，故水之生磊」。这样的水，惠泉水都比不上，更何况其他水？张岱又说：茶非常香，味非常厚，这是春茶吧？闵汶水大笑：我今年七十，见过无数精鉴者，能品出我的茶及水者没有人能与君比。至此，二人成了忘年茶友。
张岱的《陶庵梦忆》《西湖梦寻》，是我床头的「铁枕头」，从未撤换过。我常常琢磨他品茶的细节，只是一款新茶，他为什么会有如此的感觉：「取清妃白，倾向素瓷，真如百茎素兰同雪涛并泻也。雪芽得其色矣，未得其气，余戏呼之兰雪」。读到这里，书中已是散发出兰雪茶那似花似蜜似果的茶香了。
文徵明的茶诗不少。苏州离宜兴不远，不晓得他平常是不是都喝阳羡茶，汲惠山泉。 江南茶农们上午采茶，午间回家炒茶，茶山春色，炊烟袅袅。古人茶诗多写喝夜茶，喝多了也睡不着。文徵明也是一位夜间饮茶高手，不然怎么会有如下诗句：「醉思雪乳不能眠」「灯前一啜愧相知」。阳羡茶是当时的贡茶，文徵明在苏州要喝到上好的阳羡茶并不难，何况人家不差钱，可以书画易茶。关键的问题是惠山泉是怎么来的？也可能有卖惠山泉水的，文徵明买来存在瓦缶里。有了闲情逸致，煎茶也是一种雅事。红泥小炉，折柴点火，这就是苏东坡说的「活火」。诗中说到五代末宋初陶糓和唐代诗人卢仝，这两位虽家贫如洗，病魔缠身，但对茶的热爱却没有减弱。炉边煮雪，榻前吹风，引得文徵明唏嘘不已。
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