清华藏珍.丝秀华章：清华大学艺术博物馆藏品展—织绣部分“天有时，地有气，材有美，工有巧”，中国历代能工巧匠将自然资源与人工技艺完美地结合在一起，创造出源远流长、异彩纷呈的织绣艺术。本展从馆藏数千件织绣品中，精心甄选明清时期代表性织绣品百余件套，涉及织物、成衣配饰和鉴赏品等三大类，分别由“丝彩织成”、“华服美饰”、“绣缂画意”三个单元加以陈列展示。星移斗转，经历数百年岁月长河的洗礼，这些织绣品已由当初华美贵重的实用之物，升华为反映当时工匠技艺与文化艺术的重要载体。奇巧高妙的织造工艺是民族智慧的结晶；美轮美奂的图案纹样是美好祈愿的寄讬。流连在这批精美古代织绣艺术品的长廊里，相信您一定会乐而忘忧，细细体会古人寓设计于巧思、夺造物之天工的织绣之美。

1.刺绣的发展与生产
从原始社会伊始，人们用纹身、纹面来进行装饰。后尚书出现黼黻絺绣之文。虞舜之时已有刺绣，东周设官专司其职，至汉有宫廷刺绣，三国时期，吴孙权使赵夫人绣山川地势军阵图，后以刺绣闻名。
追溯历史与社会经济发展，丝织品的出现并远销遐迩在一定程度上促进了人们对图案的新奇创造与想象，于是人们采用各种颜色的丝线，通过各种方法进行绣制，刺绣便由此形成。早期的刺绣作品多出于大家闺秀之手，在中国女性必须恪守女德礼节，含蓄居家的时代，她们在追求高雅的琴棋书画同时，又用针线发挥自己的想象和艺术创作，展示自己的心灵手巧。据出土文物考究，汉代的刺绣工艺已经趋于成熟，刺绣品多以花卉为主要题材。唐代多体现在衣物领口、边缘、衣袖上，这种镶嵌绣花边的方法一直延续到民国甚至当代。
随着社会经济的发展，社会需求的增加，个人的绣品逐步转化为作坊生产的商品，从早期范围相对较小，局限于王室贵族，社会使用量和绣品总体数量不大，到明清朝廷对于刺绣图案以及织绣品比较系统的规定，很大程度上提高了人民对于绣品的喜爱。观念的转变，促进阶级局限的破壁，使得绣品的质量和数量在上流社会人士中普遍流行。在大背景的影响下，刺绣产业发展如火如荼。规模化、产业化的大发展使刺绣从原来的服装、鞋帽等扩展到艺术创作、室内装饰和生活用品等领域。使用阶级也被彻底分割，刺绣品从上流社会流向平民社会，在一定程度上又促进刺绣的规模生产。生产模式也由闺房式生产发展到小区域作坊生产，最后形成集散的形式的规模化生产，不同区域的各大名绣也由此产生发展。市场需求迅猛增长，价格由此升高，刺绣逐渐凝聚成产业，刺绣的种类和工艺达到空前高度。刺绣品的发展离不开古时君王的典章制度，上层社会的带动掀起刺绣的时尚潮流，从而刺激刺绣产业蓬勃发展。 https://t.cn/z8UJvhS

清华藏珍织绣展一一丝绣华章！
“天有时，地有气，材有美，工有巧”，中国历代能工巧匠将自然资源与人工技艺完美地结合在一起，创造出源远流长、异彩纷呈的织绣艺术。本展从馆藏数千件织绣品中，精心甄选明清时期代表性织绣品百余件套，涉及织物、成衣配饰和鉴赏品等三大类，分别由“丝彩织成”、“华服美饰”、“绣（刻）画意”三个单元加以陈列展示。星移斗转，经历数百年岁月长河的洗礼，这些织绣品已由当初华美贵重的实用之物，升华为反映当时工匠技艺与文化艺术的重要载体。奇巧高妙的织造工艺是民族智慧的结晶；美轮美奂的图案纹样是美好祈愿的寄话。流连在这批精美古代织绣艺术品的长廊里，相信您一定会乐而忘忧，细细体会古人
寓设计于巧思、夺造物之天工的织绣之美。

图7： 蓝色缎绣虎镇五毒纹肚兜 清
长60厘米 宽55厘米