可是，很多人并不太喜欢青花瓷，总觉得它的图案花团锦簇地挤在一起，老是一些牡丹啊、瑞兽啊，美得俗不可耐。或许，只不过是因为我们对青花存在太多的刻板印象。你以为青花很俗，其实它却有自己优雅的美。在青花诞生以来700多年的时间里，它从官家御用的艺术瓷器、到后来成为民间日用器皿，始终蕴含着帝王的审美、以及各个时代的烙印。可能我们知道的青花，就只有那么几种样式，只有走近青花的世界，才能发现它丰富又各具特色的表达。譬如拍卖出2.3亿高价的元青花“鬼谷子下山大罐”，只看一眼，便觉高大雄浑、热烈奔放。在大气宏伟的器型之上，绘制的鬼谷子人物故事画也有一种澎湃的气势，仿佛山有风声、虎有啸气，尽显蒙古草原民族的豪迈粗犷。而明代永宣青花的图案，却有一种空灵脱俗之美。因为“苏麻离青”的釉料易晕散，画人物会很模糊，所以那个时期的青花，喜欢画海水、卷云、花鸟等纹样，本来有缺陷的朦胧感，反而收获了意外的美丽。宣德时期著名的“一束莲纹盘”，青莲从盘中挺立而生，布局疏朗清逸，莲花俯仰有姿，淡淡的散晕，仿佛附着了水边隐逸的雾气，既美出了水墨画的意蕴，也隐隐展现大明鼎盛时期的气度。成化时期国力没有那么昌盛，青花的气韵明显弱下来了。从一系列的“青花缠枝纹宫碗”中就能看出，秋葵花和缠枝纹样相对以前简单了很多，却一气呵成，有着流畅的线条美。此外便是淡淡的留白，让人感觉到清雅的宁静感。康熙青花也有大量的留白，甚至还会绘制山水、题字等，更具文人风骨。在“康熙青花月影玉兰图观音瓶”的瓶身上，远处青山浅，近处绿水深，淡妆浓抹总相宜。此时欣赏的就不仅是瓷器，而是品读一幅中国山水画了。是啊，青花从来都不是随便扫一眼就能够定义的美。在雅俗之间，它的题材仿佛淋漓尽致，包罗万象，却又纯粹静谧，一定需要你用心去走近，去静静体会。

还有之前wa师说的男的一画衬衫就喜欢画成紧身衣，又想突出身体曲线又不愿意放弃衣服的褶皱，就会变成一种非常难看的状态belike
紧紧贴住胸腹像黏上去一样的感觉，只有边角会被吹起来，这真的是只存在于二次元的衬衫材质[微笑]衬衫尤其是制服衬衫是造型板正的同时穿着优雅舒适，有垂坠感，不高兴哥的衬衫画法真的只能让我想到这种美少女紧身衣式衬衫[微笑][微笑][微笑]你也觉得不高兴哥素美少女吗[微笑]

#山东外国语职业技术大学绿植领养#
高处，美丽的花朵轻轻地摇曳着它的花蕾，宛若一只只香炉，散发出一阵阵优雅的芬芳。它不屈的活力，似乎昭示着一个生命的存在，哪怕只是短暂的生命，同样都是大自然完美画卷中，不可缺少的亮点！花朵开得缤纷绚灿，好像天上降下了一道彩虹，又好像展开了的美丽油画，令人心生愉悦！