#越剧表演艺术家金采风去世# 【越剧金派创始人金采风：电台唱出来的"越剧超女"】2012年9月，钱江晚报记者曾采访过金采风，并发表《越剧金派创始人金采风：电台唱出来的"越剧超女"》一稿。
原文如下：
此次采访，是在“活兰贞”的闺房里进行的。
不过，这位“大家闺秀”的生活相当节俭，房间里只有写字台、梳妆台几样古朴的家具。
只有床头挂着的《盘夫索夫》的剧照，透露女主人曾经红极一时的身份与地位。
金采风是越剧“金派”创始人，她主演的《盘夫索夫》《碧玉簪》等众多剧目，已经成为越剧艺术的经典；她所塑造的严兰贞、李秀英等艺术形象，被誉为“活兰贞”、“神秀英”。
眼前的金采风已经82岁高龄了，但嗓子依然响亮，比个兰花指，模样俏得很。提到越剧，就越发神采飞扬了。
记者去的时候，客厅里放着两个大箱子，敞开着，里面全是各种制作精美的珠钗、头饰，“这几天天气好，拿出来晒晒，不然会坏的。”
尽管已经许久没有登上越剧舞台，但金采风还是很爱这些伴随她一辈子的行头。金采风说，对戏曲演员来说，行头是天大的事。
料子、绣花、颜色的搭配……在那个年代，剧团都不管，都要自己动脑子折腾的，“每个戏最起码要6套行头，同一场戏不能穿一样的，观众记得很牢的。”
回忆起那三十多年的舞台生涯，金采风说，苦啊。学戏学到皮包骨，眼睛还充血生了麦粒肿。不过，“幸福”二字，才是她回忆的主旋律。因为，遇见了黄沙——她的爱人，也是著名戏剧导演。
在越剧界，他俩是无人不知、无人不晓，最有名的“越剧伉俪”。他们珠联璧合，在艺术和生活上朝夕相伴。
金采风说，黄沙在艺术上带给她的最大的影响，就是老伴毕生追求的“老戏一定要新演”。就是在老伴影响下，她才既尊重传统又不墨守成规。
而现在，黄沙已经不在了，金采风最大的愿望，就是能给他搞一个个人艺术展。
“你就是唱戏不会忘记，其他都不晓得。”这是女儿对金采风的抱怨。
对金采风来说，越剧真的陪伴了她一生，是生命中不能抹去的痕迹。
殊不知，刚登台的金采风，哪怕是跑个龙套，只有一句唱词，她就慌得神都飞走了。
于是，她有了一条不同于他人的“电台成名”之路，直到有了那些个经典的“活兰贞”“神秀英”。
从大导演小明星到恩爱伉俪，丈夫黄沙一直是金采风不曾忘记的思念。哪怕是出书，若不拉上黄沙先生，她便断然不肯。
(以下记者简称“记”，金采风简称“金”)
【梁祝】 电台成名
在所有老一辈的越剧表演艺术家中，金采风的艺术道路是最与众不同的。
她既非科班出身，也没有进戏校专门训练过。她是唯一一个从纯粹的越剧爱好者，成长为一代越剧名家的演员。
记：听说您从小是个戏迷，看过很多名角的戏？
金：小时候，我常去马路对面的戏院看越剧。袁雪芬、尹桂芳、竺水招、邢竹琴……都是我迷恋的对象。
有一次看了《梁祝》，回到家里，脑子里满是小生花旦哥哥妹妹的动人情景，想啊想的，实在熬不住了，就拿起床单，披在身上，在我家那张雕花的红木床上，模仿着刚才看到的动作，像发疯似的，一个人唱了好一会儿。
记：后来您怎么会去学越剧的呢？
金：父亲去世后，家庭经济发生了困难。15岁那年，我考进了雪声剧团越剧训练班，拜师学艺。
但是老师们为生活所迫，整日忙着排练演出，根本没时间辅导我，训练班开了几次课就停掉了。
后来，二十多个同学陆陆续续都走了，只剩下我和另外两位同学，留在剧团当龙套演员。给我们的报酬是在日夜场之间吃一顿 “堂中饭”，当时，我也动摇过，最后还是坚持了下来。
记：一开始，您演的都是太监、士兵这些跑龙套的角色吗？
金：是啊，我天生胆子小，怕难为情，上了台，灯光一照，望着台下黑压压的人群，连步子都迈不出去了。一旦要开口，哪怕只是一两句话也要了我的命。
记得头一次开口，演的是清装戏《月光曲》。
演出前我横背竖背，已经滚瓜烂熟了，可一出场，真见鬼，唱词不知道飞到哪里去了，一句都记不得了。
我愣在台上，胡编了几句，自己也不知道是什么词……
还有一次，是演《女儿国》，我扮演向袁老师(袁雪芬)饰演的国王报告军情的小兵，虽然只有一句台词，我也不敢小看。
早也背，晚也背，走路背，吃饭背，连倒背也背得出来，这样肯定没有问题了吧。
可一上台，风风火火地喊了一声“报”，袁老师询问“所报何来”，我一面对她那严峻的目光就张口结舌，说不出话来了。
亏得袁老师舞台经验丰富，急中生智地马上朝我叱了声：“下去！”我也响亮地回了一声“喳”，逃到后台。
我这一声“喳”，后来成为大家打趣模仿的笑料。
记：所以你的成名特别不一样，是在电台里唱出名的？
金：早先上海有很多家私营电台，经常请演员去唱戏。我很喜欢电台，因为面对的只是一个话筒，但电台外面却有无数听众。所以，只要轮到我唱，唱什么我都愿意。
有时我还一人唱两个角色。譬如唱《梁祝》“楼台会”，我既学范瑞娟老师唱梁山伯，也学傅全香老师唱祝英台。听众打电话到电台问，播音员说是一个叫“金采风”的小姑娘唱的。
日子一久，他们就记住了“金采风”的名字，常常点名要我唱。
【红楼梦】 改工花旦
金采风那时特别用心，对许多重要场子的唱段一字一腔，一板一眼都记下来，回去后再一一记到自己的小唱本上。她常常一人唱几个角色，还可以同时兼唱8种流派。
最早唱小生的她，因为经常在电台“顶唱”逐渐崭露头角后，进入了东山越艺社改演旦角。
记：您刚开始是演小生的，后来怎么改了花旦？
金：因为我的身材比较高，面架比较大，所以刚进雪声剧团时，老师认为我唱小生比较合适。
当听众熟悉了电台上的金采风，也开始注意起舞台上的金采风。一看，是个高瘦个，演的又是男角，不舒服，不适应。
这时我已经在范瑞娟、傅全香老师的东山越艺社，观众纷纷写信给剧团，建议我唱花旦。就我个人而言，我也想唱花旦，我喜欢旦角戏。
不过，各个行当都是一个栗子顶一个壳的。恰好花旦张云霞要结婚了，就让我顶替了她的角色，观众反应也不错。后来，我又在《红楼梦》中担当了袭人一角。
自此，我从生角改旦角算是改定了。范老师说：“你人瘦，改花旦蛮好。”
记：改了花旦之后，行头怎么办？
金：傅全香老师特别热心，当时团里没有适合我穿的行头，我自己又做不起，傅老师看我的个子跟她差不多，便把她的私房行头借给我。
但我的个子比傅老师还要高一些，裙子系上去有点短，只好系低一点。我的脚也比傅老师大，彩鞋穿上去有点紧，脚痛得要命，只好忍一忍，熬一熬，穿了几次也穿松了。
记：一提到你，大家就想到“活兰贞”和“神秀英”。
金：什么“活兰贞”“神秀英”，不过是角色比较对我的戏路，尤其是《碧玉簪》，似乎给观众留下了比较深刻的印象。
连我的家人，比如我妹妹金采凌，也认为我《碧玉簪》演得最好，似乎我本人也有点像李秀英。
【芦花记】 “黄金”伉俪
已故著名戏剧导演黄沙是金采风的爱人， 《梁祝》《西厢记》《追鱼》《碧玉簪》等经典剧目，均出自他手。金采风与黄沙相濡以沫的家庭与艺术生活经历，被许多人津津乐道。
记：您和黄沙先生怎么认识的？
金：我们相识时，他已经是一位在戏曲界颇有知名度的导演了，而我还是个不起眼的小演员，又是上下级关系，平时很少接触。
对他的第一印象，我觉得他蛮帅，蛮正派的。身材高挑，面容清瘦。穿得干干净净，袜子永远是白色的，对人也很和气，标准的绅士风度。
记：那什么时候开始有感情的？
金：在我们第一次合作排传统小戏《芦花记》的时候，当时我要演一个狠毒的继母，但我一点都没有感觉，他给了我很多建议。
我就觉得这个导演很聪明，有想法，而且还挺帅的，所以就对他很有好感。后来，我们自然而然地就走到了一起。
记：你们平时在一起聊的都是戏吧？
进：我们喜欢一起去看戏。吃夜宵的时候，就说这个戏怎么怎么样，睡觉的时候也讲。
遇到琢磨不准的角色，我会先唱给他听听，因为夫妻关系近，也好提意见，（我唱得）高了低了，好听不好听，他都会帮我指出来。
他一直追求“老戏新演”，他说哪怕一个动作，一个地位的改进，就是在变。老戏出新才能有生命力。
从一桌二椅发展到布景、服装改进等，只要不伤害传统，观众是会满意的。
记：现在的许多越剧也在尝试创新，你怎么看？
金：创新是好的，但我现在还是挺忧愁的，青年演员诱惑太多了。有多少青年演员愿意为越剧做到底，有多少人在练功？有多少人在努力？
我觉得搞艺术工作的人，一定要专心致志。我当年就是人家练一遍，我练一百遍，只有我喜欢我痴迷，才能做好艺术，演员，就是要有“痴”。
原文如下：
此次采访，是在“活兰贞”的闺房里进行的。
不过，这位“大家闺秀”的生活相当节俭，房间里只有写字台、梳妆台几样古朴的家具。
只有床头挂着的《盘夫索夫》的剧照，透露女主人曾经红极一时的身份与地位。
金采风是越剧“金派”创始人，她主演的《盘夫索夫》《碧玉簪》等众多剧目，已经成为越剧艺术的经典；她所塑造的严兰贞、李秀英等艺术形象，被誉为“活兰贞”、“神秀英”。
眼前的金采风已经82岁高龄了，但嗓子依然响亮，比个兰花指，模样俏得很。提到越剧，就越发神采飞扬了。
记者去的时候，客厅里放着两个大箱子，敞开着，里面全是各种制作精美的珠钗、头饰，“这几天天气好，拿出来晒晒，不然会坏的。”
尽管已经许久没有登上越剧舞台，但金采风还是很爱这些伴随她一辈子的行头。金采风说，对戏曲演员来说，行头是天大的事。
料子、绣花、颜色的搭配……在那个年代，剧团都不管，都要自己动脑子折腾的，“每个戏最起码要6套行头，同一场戏不能穿一样的，观众记得很牢的。”
回忆起那三十多年的舞台生涯，金采风说，苦啊。学戏学到皮包骨，眼睛还充血生了麦粒肿。不过，“幸福”二字，才是她回忆的主旋律。因为，遇见了黄沙——她的爱人，也是著名戏剧导演。
在越剧界，他俩是无人不知、无人不晓，最有名的“越剧伉俪”。他们珠联璧合，在艺术和生活上朝夕相伴。
金采风说，黄沙在艺术上带给她的最大的影响，就是老伴毕生追求的“老戏一定要新演”。就是在老伴影响下，她才既尊重传统又不墨守成规。
而现在，黄沙已经不在了，金采风最大的愿望，就是能给他搞一个个人艺术展。
“你就是唱戏不会忘记，其他都不晓得。”这是女儿对金采风的抱怨。
对金采风来说，越剧真的陪伴了她一生，是生命中不能抹去的痕迹。
殊不知，刚登台的金采风，哪怕是跑个龙套，只有一句唱词，她就慌得神都飞走了。
于是，她有了一条不同于他人的“电台成名”之路，直到有了那些个经典的“活兰贞”“神秀英”。
从大导演小明星到恩爱伉俪，丈夫黄沙一直是金采风不曾忘记的思念。哪怕是出书，若不拉上黄沙先生，她便断然不肯。
(以下记者简称“记”，金采风简称“金”)
【梁祝】 电台成名
在所有老一辈的越剧表演艺术家中，金采风的艺术道路是最与众不同的。
她既非科班出身，也没有进戏校专门训练过。她是唯一一个从纯粹的越剧爱好者，成长为一代越剧名家的演员。
记：听说您从小是个戏迷，看过很多名角的戏？
金：小时候，我常去马路对面的戏院看越剧。袁雪芬、尹桂芳、竺水招、邢竹琴……都是我迷恋的对象。
有一次看了《梁祝》，回到家里，脑子里满是小生花旦哥哥妹妹的动人情景，想啊想的，实在熬不住了，就拿起床单，披在身上，在我家那张雕花的红木床上，模仿着刚才看到的动作，像发疯似的，一个人唱了好一会儿。
记：后来您怎么会去学越剧的呢？
金：父亲去世后，家庭经济发生了困难。15岁那年，我考进了雪声剧团越剧训练班，拜师学艺。
但是老师们为生活所迫，整日忙着排练演出，根本没时间辅导我，训练班开了几次课就停掉了。
后来，二十多个同学陆陆续续都走了，只剩下我和另外两位同学，留在剧团当龙套演员。给我们的报酬是在日夜场之间吃一顿 “堂中饭”，当时，我也动摇过，最后还是坚持了下来。
记：一开始，您演的都是太监、士兵这些跑龙套的角色吗？
金：是啊，我天生胆子小，怕难为情，上了台，灯光一照，望着台下黑压压的人群，连步子都迈不出去了。一旦要开口，哪怕只是一两句话也要了我的命。
记得头一次开口，演的是清装戏《月光曲》。
演出前我横背竖背，已经滚瓜烂熟了，可一出场，真见鬼，唱词不知道飞到哪里去了，一句都记不得了。
我愣在台上，胡编了几句，自己也不知道是什么词……
还有一次，是演《女儿国》，我扮演向袁老师(袁雪芬)饰演的国王报告军情的小兵，虽然只有一句台词，我也不敢小看。
早也背，晚也背，走路背，吃饭背，连倒背也背得出来，这样肯定没有问题了吧。
可一上台，风风火火地喊了一声“报”，袁老师询问“所报何来”，我一面对她那严峻的目光就张口结舌，说不出话来了。
亏得袁老师舞台经验丰富，急中生智地马上朝我叱了声：“下去！”我也响亮地回了一声“喳”，逃到后台。
我这一声“喳”，后来成为大家打趣模仿的笑料。
记：所以你的成名特别不一样，是在电台里唱出名的？
金：早先上海有很多家私营电台，经常请演员去唱戏。我很喜欢电台，因为面对的只是一个话筒，但电台外面却有无数听众。所以，只要轮到我唱，唱什么我都愿意。
有时我还一人唱两个角色。譬如唱《梁祝》“楼台会”，我既学范瑞娟老师唱梁山伯，也学傅全香老师唱祝英台。听众打电话到电台问，播音员说是一个叫“金采风”的小姑娘唱的。
日子一久，他们就记住了“金采风”的名字，常常点名要我唱。
【红楼梦】 改工花旦
金采风那时特别用心，对许多重要场子的唱段一字一腔，一板一眼都记下来，回去后再一一记到自己的小唱本上。她常常一人唱几个角色，还可以同时兼唱8种流派。
最早唱小生的她，因为经常在电台“顶唱”逐渐崭露头角后，进入了东山越艺社改演旦角。
记：您刚开始是演小生的，后来怎么改了花旦？
金：因为我的身材比较高，面架比较大，所以刚进雪声剧团时，老师认为我唱小生比较合适。
当听众熟悉了电台上的金采风，也开始注意起舞台上的金采风。一看，是个高瘦个，演的又是男角，不舒服，不适应。
这时我已经在范瑞娟、傅全香老师的东山越艺社，观众纷纷写信给剧团，建议我唱花旦。就我个人而言，我也想唱花旦，我喜欢旦角戏。
不过，各个行当都是一个栗子顶一个壳的。恰好花旦张云霞要结婚了，就让我顶替了她的角色，观众反应也不错。后来，我又在《红楼梦》中担当了袭人一角。
自此，我从生角改旦角算是改定了。范老师说：“你人瘦，改花旦蛮好。”
记：改了花旦之后，行头怎么办？
金：傅全香老师特别热心，当时团里没有适合我穿的行头，我自己又做不起，傅老师看我的个子跟她差不多，便把她的私房行头借给我。
但我的个子比傅老师还要高一些，裙子系上去有点短，只好系低一点。我的脚也比傅老师大，彩鞋穿上去有点紧，脚痛得要命，只好忍一忍，熬一熬，穿了几次也穿松了。
记：一提到你，大家就想到“活兰贞”和“神秀英”。
金：什么“活兰贞”“神秀英”，不过是角色比较对我的戏路，尤其是《碧玉簪》，似乎给观众留下了比较深刻的印象。
连我的家人，比如我妹妹金采凌，也认为我《碧玉簪》演得最好，似乎我本人也有点像李秀英。
【芦花记】 “黄金”伉俪
已故著名戏剧导演黄沙是金采风的爱人， 《梁祝》《西厢记》《追鱼》《碧玉簪》等经典剧目，均出自他手。金采风与黄沙相濡以沫的家庭与艺术生活经历，被许多人津津乐道。
记：您和黄沙先生怎么认识的？
金：我们相识时，他已经是一位在戏曲界颇有知名度的导演了，而我还是个不起眼的小演员，又是上下级关系，平时很少接触。
对他的第一印象，我觉得他蛮帅，蛮正派的。身材高挑，面容清瘦。穿得干干净净，袜子永远是白色的，对人也很和气，标准的绅士风度。
记：那什么时候开始有感情的？
金：在我们第一次合作排传统小戏《芦花记》的时候，当时我要演一个狠毒的继母，但我一点都没有感觉，他给了我很多建议。
我就觉得这个导演很聪明，有想法，而且还挺帅的，所以就对他很有好感。后来，我们自然而然地就走到了一起。
记：你们平时在一起聊的都是戏吧？
进：我们喜欢一起去看戏。吃夜宵的时候，就说这个戏怎么怎么样，睡觉的时候也讲。
遇到琢磨不准的角色，我会先唱给他听听，因为夫妻关系近，也好提意见，（我唱得）高了低了，好听不好听，他都会帮我指出来。
他一直追求“老戏新演”，他说哪怕一个动作，一个地位的改进，就是在变。老戏出新才能有生命力。
从一桌二椅发展到布景、服装改进等，只要不伤害传统，观众是会满意的。
记：现在的许多越剧也在尝试创新，你怎么看？
金：创新是好的，但我现在还是挺忧愁的，青年演员诱惑太多了。有多少青年演员愿意为越剧做到底，有多少人在练功？有多少人在努力？
我觉得搞艺术工作的人，一定要专心致志。我当年就是人家练一遍，我练一百遍，只有我喜欢我痴迷，才能做好艺术，演员，就是要有“痴”。
关于新冠病毒疫苗的一些思考！
首先声明，本人与任何疫苗生产商、疫苗反对者或疫苗支持者无任何利益关联，此篇文章仅为个人对目前新冠病毒疫苗现状的看法，如有不科学和不足之处，还请懂行的专业人士斧正。
免疫：免疫是人体的一种生理功能，人体依靠这种功能识别“自己”和“非己”成分，从而破坏和排斥进入人体的抗原物质（如病菌等），或人体本身所产生的损伤细胞和肿瘤细胞等，以维持人体的健康，抵抗或防止微生物或寄生物的感染或其它所不希望的生物侵入的状态。
特异性免疫：特异性免疫(specific immunity)又称获得性免疫或适应性免疫，这种免疫只针对一种病原体。它是人体经后天感染（病愈或无症状的感染）或人工预防接种（菌苗、疫苗、类毒素、免疫球蛋白等）而使机体获得的抵抗感染能力。一般是在微生物等抗原物质刺激后才形成的(免疫球蛋白、免疫淋巴细胞)，并能与该抗原起特异性反应。（简单来讲就是和抗原A斗争过后就会产生针对抗原A的免疫能力或反应，而且这种能力和反应只针对A）。
二次免疫（或多次免疫）：二次免疫应答指免疫系统遭受初次的外来病原入侵后，免疫系统产生记忆免疫细胞。当再次遭受同样的病原体或者抗原入侵时，能快速、高效地产生大量抗体，将抗原清除的免疫应答。被入侵的次数越多，记忆细胞留存数量越大，多次免疫应答会更激烈（疫苗加强针的原理）。
新冠疫苗目前国产种类：1、灭活疫苗（将病毒大量培养之后高温灭活，病毒核酸RNA失去复制能力，蛋白质活性不确定）；2、基因重组S蛋白（免疫系统识别新冠病毒的特异性蛋白）疫苗；3、RNA疫苗（将编码S蛋白的RNA注入人体，欺骗人体细胞，利用SRNA让细胞编码产生S蛋白）；4、腺病毒载体疫苗（因为国外副作用较大已被国外叫停，此文不做展开解释）
各类疫苗的优缺点：
1、灭活疫苗含有新冠病毒分解的各种成分和培养过程中的其他成分以及制备疫苗用的各种辅助试剂，成分多样，S蛋白只是其中一种。仅考虑新冠病毒自身的蛋白就有29种，研究表明，29种新冠病毒蛋白中有26种蛋白与人体的332种不同功能蛋白有结合能力。仅考虑新冠病毒自身的蛋白，打灭活疫苗相当于混打29种病毒蛋白，将产生29种蛋白对应的抗体，其中26种蛋白还会不同程度影响人体功能。因此可以想象，灭活病毒虽然标榜安全性高（是指病毒无复制能力，副作用程度一般不严重），但是产生的抗体多样，S蛋白抗体水平相对来说肯定低（国外临床试验表明，两针剂灭活疫苗所产生的有效抗体浓度远低于重组蛋白疫苗和RNA疫苗，我国的各地疫情也表明接种两针灭活疫苗大部分人仍然无法避免感染，只预防重症和危症），同时副作用的种类理论上也比较丰富；
2、基因重组S蛋白疫苗是将S蛋白基因重组进微生物体内高效发酵表达出S蛋白之后再提纯出高浓度的S蛋白制备而成的疫苗。疫苗的主要成分就是S蛋白，刺激人体产生的抗体也就是S抗体。理论上，重组蛋白产生的抗体单一，浓度高，如果因S蛋白产生的副作用其他疫苗也应该会有，从作用机制和效果上上来说应该是所有疫苗的首选。然而其接种时间较长，制备成本较高（短期大量生产如要投入大量新增产能），因此备受商业化冷落；
3、RNA疫苗，RNA疫苗相对基因重组S蛋白疫苗来说成本低廉，利用人体自身细胞大量生产S蛋白来获取免疫能力。然而由于人群中各种人对蛋白翻译的调控能力各不相同，即使注射相同剂量的RNA疫苗，其反应和作用是区分度很大的。其副作用的不可控性远高于其他两种疫苗，因此可以预见，疫苗耦合率（致死率）也应该是最高的，但是因为整体抗体水平高，制备成本低，短时间内可以大量制备目前在欧美广泛使用。
综上所述，个人认为的最优疫苗：如果能排除S蛋白可能引起独特的严重副作用，那么基因重组S蛋白疫苗应该是作为个人风险性价比最高的选择。
此外新冠疫苗在国外的常见主要副作用之一是容易发生血栓，因此有心血管疾病风险的人群建议慎用。
附：同济大学科学团队在cell Discovery发表的论文
https://t.cn/A6xL2aqC
该团队对接种灭活疫苗的一组健康人群持续跟踪各项生理的结果显示：接种灭活新冠疫苗后，血糖上升13%；第7天开始胆固醇上升5%；7-90天内电解质下降5%；28天-90天肾功能下降13%；凝血功能7-28天内出现下降，持续42天以上；抗体是自然感染者的十分之一，持续90天，下降速度更快；4种T免疫细胞下降，免疫力下降；引起炎症反应免疫细胞基因表达变化成炎症状态，更易发炎；抗病毒干扰素基因表达变化，抗病毒能力下降，更易感染各种病毒。
附：RNA病毒届广泛存在的ADE效应
https://t.cn/A6ZR7ppf
首先声明，本人与任何疫苗生产商、疫苗反对者或疫苗支持者无任何利益关联，此篇文章仅为个人对目前新冠病毒疫苗现状的看法，如有不科学和不足之处，还请懂行的专业人士斧正。
免疫：免疫是人体的一种生理功能，人体依靠这种功能识别“自己”和“非己”成分，从而破坏和排斥进入人体的抗原物质（如病菌等），或人体本身所产生的损伤细胞和肿瘤细胞等，以维持人体的健康，抵抗或防止微生物或寄生物的感染或其它所不希望的生物侵入的状态。
特异性免疫：特异性免疫(specific immunity)又称获得性免疫或适应性免疫，这种免疫只针对一种病原体。它是人体经后天感染（病愈或无症状的感染）或人工预防接种（菌苗、疫苗、类毒素、免疫球蛋白等）而使机体获得的抵抗感染能力。一般是在微生物等抗原物质刺激后才形成的(免疫球蛋白、免疫淋巴细胞)，并能与该抗原起特异性反应。（简单来讲就是和抗原A斗争过后就会产生针对抗原A的免疫能力或反应，而且这种能力和反应只针对A）。
二次免疫（或多次免疫）：二次免疫应答指免疫系统遭受初次的外来病原入侵后，免疫系统产生记忆免疫细胞。当再次遭受同样的病原体或者抗原入侵时，能快速、高效地产生大量抗体，将抗原清除的免疫应答。被入侵的次数越多，记忆细胞留存数量越大，多次免疫应答会更激烈（疫苗加强针的原理）。
新冠疫苗目前国产种类：1、灭活疫苗（将病毒大量培养之后高温灭活，病毒核酸RNA失去复制能力，蛋白质活性不确定）；2、基因重组S蛋白（免疫系统识别新冠病毒的特异性蛋白）疫苗；3、RNA疫苗（将编码S蛋白的RNA注入人体，欺骗人体细胞，利用SRNA让细胞编码产生S蛋白）；4、腺病毒载体疫苗（因为国外副作用较大已被国外叫停，此文不做展开解释）
各类疫苗的优缺点：
1、灭活疫苗含有新冠病毒分解的各种成分和培养过程中的其他成分以及制备疫苗用的各种辅助试剂，成分多样，S蛋白只是其中一种。仅考虑新冠病毒自身的蛋白就有29种，研究表明，29种新冠病毒蛋白中有26种蛋白与人体的332种不同功能蛋白有结合能力。仅考虑新冠病毒自身的蛋白，打灭活疫苗相当于混打29种病毒蛋白，将产生29种蛋白对应的抗体，其中26种蛋白还会不同程度影响人体功能。因此可以想象，灭活病毒虽然标榜安全性高（是指病毒无复制能力，副作用程度一般不严重），但是产生的抗体多样，S蛋白抗体水平相对来说肯定低（国外临床试验表明，两针剂灭活疫苗所产生的有效抗体浓度远低于重组蛋白疫苗和RNA疫苗，我国的各地疫情也表明接种两针灭活疫苗大部分人仍然无法避免感染，只预防重症和危症），同时副作用的种类理论上也比较丰富；
2、基因重组S蛋白疫苗是将S蛋白基因重组进微生物体内高效发酵表达出S蛋白之后再提纯出高浓度的S蛋白制备而成的疫苗。疫苗的主要成分就是S蛋白，刺激人体产生的抗体也就是S抗体。理论上，重组蛋白产生的抗体单一，浓度高，如果因S蛋白产生的副作用其他疫苗也应该会有，从作用机制和效果上上来说应该是所有疫苗的首选。然而其接种时间较长，制备成本较高（短期大量生产如要投入大量新增产能），因此备受商业化冷落；
3、RNA疫苗，RNA疫苗相对基因重组S蛋白疫苗来说成本低廉，利用人体自身细胞大量生产S蛋白来获取免疫能力。然而由于人群中各种人对蛋白翻译的调控能力各不相同，即使注射相同剂量的RNA疫苗，其反应和作用是区分度很大的。其副作用的不可控性远高于其他两种疫苗，因此可以预见，疫苗耦合率（致死率）也应该是最高的，但是因为整体抗体水平高，制备成本低，短时间内可以大量制备目前在欧美广泛使用。
综上所述，个人认为的最优疫苗：如果能排除S蛋白可能引起独特的严重副作用，那么基因重组S蛋白疫苗应该是作为个人风险性价比最高的选择。
此外新冠疫苗在国外的常见主要副作用之一是容易发生血栓，因此有心血管疾病风险的人群建议慎用。
附：同济大学科学团队在cell Discovery发表的论文
https://t.cn/A6xL2aqC
该团队对接种灭活疫苗的一组健康人群持续跟踪各项生理的结果显示：接种灭活新冠疫苗后，血糖上升13%；第7天开始胆固醇上升5%；7-90天内电解质下降5%；28天-90天肾功能下降13%；凝血功能7-28天内出现下降，持续42天以上；抗体是自然感染者的十分之一，持续90天，下降速度更快；4种T免疫细胞下降，免疫力下降；引起炎症反应免疫细胞基因表达变化成炎症状态，更易发炎；抗病毒干扰素基因表达变化，抗病毒能力下降，更易感染各种病毒。
附：RNA病毒届广泛存在的ADE效应
https://t.cn/A6ZR7ppf
#中国作家##夜读##张爱玲##小说##第一炉香##读书##用音乐说晚安#《沉香屑·第一炉香》是作家张爱玲创作的中篇小说，发表于杂志《紫罗兰》1943年第二期至第四期，收入1944年8月上海杂志社《传奇》，中国大陆地区版本收录于小说集《倾城之恋》。
该小说讲述了从上海来到殖民地香港读书的少女葛薇龙如何一步一步堕落的故事。小说描绘了殖民地时期香港上流社会的纸醉金迷，刻画了葛薇龙在爱情中自处卑下的形象，使得普通女子的悲剧命运与社会生存现状呈现出一种苍凉、悲壮之美。
（1）薇龙站住了歇了一会儿脚，倒有点惘然。再回头看姑妈的家，依稀还见那黄地红边的窗棂，绿玻璃窗里映着海色。那巍巍的白房子，盖着绿色的琉璃瓦，很有点像古代的皇陵。
（2）那是个潮湿的春天的晚上，香港山上的雾是最有名的。梁家那白房子黏黏地溶化在白雾里，只看见绿玻璃窗里晃动着灯光，绿幽幽地，一方一方，像薄荷酒里的冰块。渐渐地冰块也化了水——雾浓了，窗格子里的灯光也消失了。
（3）薇龙那天穿着一件磁青薄绸旗袍，给他那双绿眼睛一看，她觉得她的手臂像热腾腾的牛奶似的，从青色的壶里倒了出来，管也管不住，整个的自己全泼出来了。
（4）乔琪道：“你一定要说话，我说葡萄牙话给你听。”当下低低的说了起来，薇龙侧着头，抱着膝盖，听了半晌，笑道：“我又不懂你在说些什么。多半你在骂我呢！”乔琪柔声道：“你听我的口气是在骂你么？”
（5）她躺在床上，看着窗子外面的天。中午的太阳煌煌地照着，天却是金属品的冷冷的白色，像刀子一般割痛了眼睛。秋深了。一只鸟向山巅飞去，黑鸟在白天上，飞到顶高，像在刀口上刮了一刮似的，惨叫了一声，翻过山那边去了。
（6）乔琪没有朝她看，就看也看不见，可是他知道她一定是哭了。他把自由的那只手摸出香烟夹子和打火机来，烟卷儿衔在嘴里，点上火。火光一亮，在那凛冽的寒夜里，他的嘴上仿佛开了一朵橙红色的花，花立时谢了，又是寒冷与黑暗……
张爱玲的处女作《第一炉香》不仅完美展现了张爱玲的艳绝惊才，在其中我们也可以一窥张爱玲日后作品中的一些经典元素与故事模型：淡薄的亲情、美丽的少女、爱情悲剧……张爱玲有着对事物细腻的观察力与敏感的感受力，同时对于文字又有着精准的把握，这两方面的结合，让她的才华自然而然地在字里行间流露。在整篇文章中，精巧别致的比喻随处可见：例如写雾里闪着绿幽幽光的玻璃窗像薄荷酒里的冰块；又例如在葛薇龙初见乔琪乔时，写“她觉得她的手臂像热腾腾的牛奶似的，从青色的壶里倒了出来，管也管不住，整个的自己全泼出来了”，不仅写了角色本身手臂的白皙，更巧妙表现出葛薇龙心中的一点悸动与对乔琪乔的特别情感。这些都是为我所深深叹服的文字。
而作为故事主线之一，葛薇龙与乔琪乔的爱情就像雨中的一束玫瑰花，风一吹是一抹亮色，再一吹便凋落了。这是两个清醒的人物：葛薇龙清醒地堕落，清醒地坠入由物欲与情欲共同编织地温柔网中；乔琪乔则清醒地在不同女人之间周旋逢迎，清醒地沉浸于自己的欲望，也清醒地承认自己做“驸马”的目标和定位。葛薇龙知道乔琪乔不爱自己，但她愿意为自己找一个无私甚至有点“浪漫”的理由走进物质囚笼；乔琪乔也知道只要自己说一点小谎，葛薇龙就会完全相信他是爱她的，但他并没有这样做，从头到尾都将自己的自私与冷漠向她坦诚，将选择权交付给葛薇龙，这或许也是他的一点恻隐之心吧。
张爱玲的故事总是以苍凉为底色，《第一炉香》也不例外。葛薇龙与姑妈的亲情是冷的，梁太可以毫不犹豫牺牲葛薇龙的青春与命运作为交换的筹码；葛薇龙与乔琪乔的爱情也是冷的，他可以冷眼旁观葛薇龙为了满足他的欲望而去当交际花，向不同的男人出卖色相，同时还早已盘算好了日后如何抛弃她。正如张爱玲本人所说，生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。拥有青春与美貌的葛薇龙在社交场上固然风光无限，但如书中所说，在美丽之下，她的命运无非就是大学毕业以后去当教师被修女欺压，要么就是通过婚姻来改变自己的生活，这一点实际上正是那个时代的女性所面临的困境：她们的出路太少。
当烟火熄灭以后，又是寒冷与黑暗。葛薇龙这一炉香的结局，是清晰可见的。程子君
该小说讲述了从上海来到殖民地香港读书的少女葛薇龙如何一步一步堕落的故事。小说描绘了殖民地时期香港上流社会的纸醉金迷，刻画了葛薇龙在爱情中自处卑下的形象，使得普通女子的悲剧命运与社会生存现状呈现出一种苍凉、悲壮之美。
（1）薇龙站住了歇了一会儿脚，倒有点惘然。再回头看姑妈的家，依稀还见那黄地红边的窗棂，绿玻璃窗里映着海色。那巍巍的白房子，盖着绿色的琉璃瓦，很有点像古代的皇陵。
（2）那是个潮湿的春天的晚上，香港山上的雾是最有名的。梁家那白房子黏黏地溶化在白雾里，只看见绿玻璃窗里晃动着灯光，绿幽幽地，一方一方，像薄荷酒里的冰块。渐渐地冰块也化了水——雾浓了，窗格子里的灯光也消失了。
（3）薇龙那天穿着一件磁青薄绸旗袍，给他那双绿眼睛一看，她觉得她的手臂像热腾腾的牛奶似的，从青色的壶里倒了出来，管也管不住，整个的自己全泼出来了。
（4）乔琪道：“你一定要说话，我说葡萄牙话给你听。”当下低低的说了起来，薇龙侧着头，抱着膝盖，听了半晌，笑道：“我又不懂你在说些什么。多半你在骂我呢！”乔琪柔声道：“你听我的口气是在骂你么？”
（5）她躺在床上，看着窗子外面的天。中午的太阳煌煌地照着，天却是金属品的冷冷的白色，像刀子一般割痛了眼睛。秋深了。一只鸟向山巅飞去，黑鸟在白天上，飞到顶高，像在刀口上刮了一刮似的，惨叫了一声，翻过山那边去了。
（6）乔琪没有朝她看，就看也看不见，可是他知道她一定是哭了。他把自由的那只手摸出香烟夹子和打火机来，烟卷儿衔在嘴里，点上火。火光一亮，在那凛冽的寒夜里，他的嘴上仿佛开了一朵橙红色的花，花立时谢了，又是寒冷与黑暗……
张爱玲的处女作《第一炉香》不仅完美展现了张爱玲的艳绝惊才，在其中我们也可以一窥张爱玲日后作品中的一些经典元素与故事模型：淡薄的亲情、美丽的少女、爱情悲剧……张爱玲有着对事物细腻的观察力与敏感的感受力，同时对于文字又有着精准的把握，这两方面的结合，让她的才华自然而然地在字里行间流露。在整篇文章中，精巧别致的比喻随处可见：例如写雾里闪着绿幽幽光的玻璃窗像薄荷酒里的冰块；又例如在葛薇龙初见乔琪乔时，写“她觉得她的手臂像热腾腾的牛奶似的，从青色的壶里倒了出来，管也管不住，整个的自己全泼出来了”，不仅写了角色本身手臂的白皙，更巧妙表现出葛薇龙心中的一点悸动与对乔琪乔的特别情感。这些都是为我所深深叹服的文字。
而作为故事主线之一，葛薇龙与乔琪乔的爱情就像雨中的一束玫瑰花，风一吹是一抹亮色，再一吹便凋落了。这是两个清醒的人物：葛薇龙清醒地堕落，清醒地坠入由物欲与情欲共同编织地温柔网中；乔琪乔则清醒地在不同女人之间周旋逢迎，清醒地沉浸于自己的欲望，也清醒地承认自己做“驸马”的目标和定位。葛薇龙知道乔琪乔不爱自己，但她愿意为自己找一个无私甚至有点“浪漫”的理由走进物质囚笼；乔琪乔也知道只要自己说一点小谎，葛薇龙就会完全相信他是爱她的，但他并没有这样做，从头到尾都将自己的自私与冷漠向她坦诚，将选择权交付给葛薇龙，这或许也是他的一点恻隐之心吧。
张爱玲的故事总是以苍凉为底色，《第一炉香》也不例外。葛薇龙与姑妈的亲情是冷的，梁太可以毫不犹豫牺牲葛薇龙的青春与命运作为交换的筹码；葛薇龙与乔琪乔的爱情也是冷的，他可以冷眼旁观葛薇龙为了满足他的欲望而去当交际花，向不同的男人出卖色相，同时还早已盘算好了日后如何抛弃她。正如张爱玲本人所说，生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。拥有青春与美貌的葛薇龙在社交场上固然风光无限，但如书中所说，在美丽之下，她的命运无非就是大学毕业以后去当教师被修女欺压，要么就是通过婚姻来改变自己的生活，这一点实际上正是那个时代的女性所面临的困境：她们的出路太少。
当烟火熄灭以后，又是寒冷与黑暗。葛薇龙这一炉香的结局，是清晰可见的。程子君
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