#家居推荐# 艺术与自由兼具的未来办公空间
以极简主义的设计语言为基础,尽管感觉富有想象力和手工制作,空间在配置和美学方面都打破了现代办公室的惯例。建筑师将其描述为“冲动而有意”的设计,该空间在商业规范和艺术自由之间实现了良好的平衡,提供了独特的感官体验,同时还能看到深圳湾的全景——这是占据城市现代摩天大楼高层的好处。
设计:AD ARCHITECTURE
摄影:Ouyang Yun
#室内设计# #办公空间设计#
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#爱敬百货[超话]##GUESS# Brand week
GUESS一贯致力于提倡消费者休闲而又别致的生活时尚style,每一产品系列反映了相同而又独特的审美元素,好奇、热情和自由的精神是GUESS的主张,它代表着冒险精神、性感以及纯粹的美国风格!
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#商场活动#
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【写在马炜红个人作品展之前】
新表现主义绘画,在中国当代艺术中有着独特而不可替代的位置,在立足中华民族文化传统的基础上,吸收着西方新表现主义的文化精神,并以一种自由独立的艺术气质不断发展壮大。一批新表现主义画家,以今天中国的立场和视角,面对中国的问题,致力于发展有中国特点的表现风格与艺术语言,逐渐形成了自己的本土范式,并呈现出格外绚丽的光彩。马炜红就是这批画家中的后起新秀。
长期在当代艺术领域探索实践的马炜红,并不受学院派的束缚,她根据表现的原则,在传统的构图方式、色彩运用及形象塑造上对视觉形象进行了一系列的尝试与创造,以独有的自由率性的表现性风格,在艺术界独树一帜。她的绘画完全凭借一种直觉的自由状态,以其天真而不矫情的真诚,直面生活与艺术,以自由的想象即兴纵笔,处处体现着新表现主义的艺术特征与迷人的光芒。
马炜红的作品就是一面关于人性的镜子。她仿佛就是一位内心独白式的诗人,既有冥思苦想的天问,更有孤独自语的叹息,每一件作品都隐藏着深度的文化纠缠。我们能够在她的作品中看到什么?完全取决于我们想看到什么,而这也取决于我们经历了什么。正是这种双向的互塑关系,她呈现给我们的作品,无不形成了青春与孤独、压抑与冲动、怀旧与伤逝、吟咏与反讽之间的巨大张力。也正是这种张力,让我们看到了对体制弊端和社会问题的批判性不仅仅是画家个人的观念表达,而是通过一件件作品不断拓展延伸至每个社会成员对自己历史经验与生活状态的集体反思。应该说,马炜红真正找到了艺术观念与批判意识的切入点,即感觉对象的实在性与具体性。她不是把社会现实和文化状态的感受简单地加以陈述,而是通过一个普通中国人的具体生活经验向内心追求,以及自身化的深度体验和特征化的绘画语言去维护精神的独立性和发出疑问的权利。
新表现主义的哲学观念与艺术主张,决定了它不可能保持脱离社会的态度,而是极为关注当下的民生状态、民族命运和变幻的国际风云,以及对各种社会丑恶现象的鞭挞。如同她作品中的数学公式一样,那一串串沉重的数字,就是一串串令人揪心的问号,它深深触动了我们快要麻木的心灵,同时也会同步发出有关中国式教育给青少年学生带来多少的无奈与哭诉的呐喊。她的作品把建立在体制弊端的问题引向当代引向社会,以个人特殊的精神体验来指证社会的病态,在最直接最通俗的图式中,象征性地提示我们经历并正在经历的这个时代。
她的作品,既有现代西方艺术的理性光芒,又有纯东方智慧的趣味,显示出她善于思辩的过人气质,和对本土文化深切的关怀,真正体现了将对社会问题的审视与对民族命运未来的思考结合起来的艺术追求与艺术主张。她以独特的中西方艺术视角、以对青春与孤独的徨彷体验的心路历程、以对当代社会问题反思的系列表现,为新时代新表现主义绘画提供了一份极有代表性的范例。 https://t.cn/RI7nYAL
新表现主义绘画,在中国当代艺术中有着独特而不可替代的位置,在立足中华民族文化传统的基础上,吸收着西方新表现主义的文化精神,并以一种自由独立的艺术气质不断发展壮大。一批新表现主义画家,以今天中国的立场和视角,面对中国的问题,致力于发展有中国特点的表现风格与艺术语言,逐渐形成了自己的本土范式,并呈现出格外绚丽的光彩。马炜红就是这批画家中的后起新秀。
长期在当代艺术领域探索实践的马炜红,并不受学院派的束缚,她根据表现的原则,在传统的构图方式、色彩运用及形象塑造上对视觉形象进行了一系列的尝试与创造,以独有的自由率性的表现性风格,在艺术界独树一帜。她的绘画完全凭借一种直觉的自由状态,以其天真而不矫情的真诚,直面生活与艺术,以自由的想象即兴纵笔,处处体现着新表现主义的艺术特征与迷人的光芒。
马炜红的作品就是一面关于人性的镜子。她仿佛就是一位内心独白式的诗人,既有冥思苦想的天问,更有孤独自语的叹息,每一件作品都隐藏着深度的文化纠缠。我们能够在她的作品中看到什么?完全取决于我们想看到什么,而这也取决于我们经历了什么。正是这种双向的互塑关系,她呈现给我们的作品,无不形成了青春与孤独、压抑与冲动、怀旧与伤逝、吟咏与反讽之间的巨大张力。也正是这种张力,让我们看到了对体制弊端和社会问题的批判性不仅仅是画家个人的观念表达,而是通过一件件作品不断拓展延伸至每个社会成员对自己历史经验与生活状态的集体反思。应该说,马炜红真正找到了艺术观念与批判意识的切入点,即感觉对象的实在性与具体性。她不是把社会现实和文化状态的感受简单地加以陈述,而是通过一个普通中国人的具体生活经验向内心追求,以及自身化的深度体验和特征化的绘画语言去维护精神的独立性和发出疑问的权利。
新表现主义的哲学观念与艺术主张,决定了它不可能保持脱离社会的态度,而是极为关注当下的民生状态、民族命运和变幻的国际风云,以及对各种社会丑恶现象的鞭挞。如同她作品中的数学公式一样,那一串串沉重的数字,就是一串串令人揪心的问号,它深深触动了我们快要麻木的心灵,同时也会同步发出有关中国式教育给青少年学生带来多少的无奈与哭诉的呐喊。她的作品把建立在体制弊端的问题引向当代引向社会,以个人特殊的精神体验来指证社会的病态,在最直接最通俗的图式中,象征性地提示我们经历并正在经历的这个时代。
她的作品,既有现代西方艺术的理性光芒,又有纯东方智慧的趣味,显示出她善于思辩的过人气质,和对本土文化深切的关怀,真正体现了将对社会问题的审视与对民族命运未来的思考结合起来的艺术追求与艺术主张。她以独特的中西方艺术视角、以对青春与孤独的徨彷体验的心路历程、以对当代社会问题反思的系列表现,为新时代新表现主义绘画提供了一份极有代表性的范例。 https://t.cn/RI7nYAL
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