成杰·#日精进#

人生浮沉，沧海一粟。一休一来，一念一世界。俗话说：没有一种不通过蔑视、忍受和奋斗就可以征服的命运。工作不分好坏，每一份职业都值得尊重，每一份成果都是通过不懈努力获得。遇到困难时不要抱怨，既然改变不了过去，那么就努力改变未来。而想要被重视，就要成为独特的闪光点，不做芸芸众生的一个普通者，要做一个稀缺者，只有不断努力让自己更加稀缺，对于社会而言才能不被取代，你才能掌握财富的密码。

从刘珂矣的禅意世界出发

李子霜

听惯了快节奏的流行音乐，总感觉整个人也跟着动次打次的节奏毛躁了起来，面对原本应该平心气和的事，心中却产生了抵触与厌烦。总感觉有种催促自己的声音在鞭打着自己，告诉自己要快，更快，可是这种鞭打超乎了我所能承受的限度，导致整个思维陷入了混沌中。于是我开始寻找有没有一种能够净化心灵，安抚人心的音乐。机会来的总是那么巧合，不经意之间这种盛满了梵音与静谧的歌声飘进了我的耳朵之中。

“禅意歌者”是大众对于刘珂矣使用最多的称呼。从2006年为别人写歌到2014年开始自己演唱自己创作的中国风歌曲，再到《半壶纱》爆红歌坛。刘珂矣从一位默默无闻的歌曲创作者开创了“禅意中国风”的先河，那么为什么说是刘珂矣开创了“禅意中国风”的先河，又为什么说刘珂矣是一位“禅意歌者”呢？我总结了以下几点，供您参考。

1.笛声悠远，琵琶婉转

刘珂矣禅意歌曲的一绝在于乐器的选取。除了大家耳熟能详都的古筝，笛子，萧等乐器，刘珂矣的歌曲中还添加着箜篌，陶埙，阮等大众不常见的乐器，甚至风铃的夹杂都是其特色所在。在钢琴，架子鼓，吉他这些西方乐器的鼓噪下，传统乐器却已经构成了刘珂矣禅意世界的主旋律。一弦一韵一生机，一唱一念一浮沉，恰恰因为刘珂矣所选取的中国传统乐器，更能贴合中国人向往禅意的心灵。在不同传统乐器的转换与衔接之中搭建起了与听众之间的心灵桥梁。

2.诗文三千，雅颂不断

刘珂矣禅意歌曲的第二绝在于歌词的选取。“撑船人点着他的灯笼，江面竹排被映红”，“风铃吹过山谷里的角落，是我为你唱的那一声一声佛”。刘珂矣的每一首歌曲都是匠心独运，歌词的禅味意境更是精华所在。每一首歌曲中都有着先人古诗词的魅力，或淡雅甜香，或如沐春风。就像她在访谈中所说：“做音乐的初衷就是给大家带来一份宁静和欢喜，无论人生当下是困惑还是明朗，无论身处荆棘或是坦途希望可以在点滴中陪着听众。”

3.自内而外，化繁为简

刘珂矣禅意歌曲的第三绝在于意境的把握。仔细品味刘珂矣的歌曲，或多或少都能够品味到远离尘世喧嚣的禅意气息。秋草，霜月，寒梅，每一个词语似乎都在向着我们展示着从歌曲内部散发的清幽，每一个词语都在向我们展示着在繁华过后的简单。歌曲所营造出来的禅意境界是单纯的文字所不能比拟的，把单纯的歌词拿出来品味我们能够读出歌词的味道，却读不出加上旋律的意境，这也正是刘珂矣歌曲的妙处所在。

4.意蕴不绝，共鸣于心

刘珂矣禅意歌曲的第四绝在于人生的感悟。人生十之八九皆是不如意，这就是修行，在红尘万丈中学会独自去流浪，在花色纷繁中学会独自去判断哪些是正确，哪些是错误。而刘珂矣早已经在她的歌曲中告诉了我们应该怎么做。南朝江淹在《吴中礼石佛》说:“禅心暮不杂，寂行好无私。”所以刘珂矣交给我们的方法就是拥有一颗禅心。禅心就是指清静寂定的心境，面对无论是苦厄还是迷茫，保持一颗禅心都是最好的解决方法。

刘珂矣的“禅意中国风”走红并不是一个偶然，而是在快节奏时代下的我们迫切所需要的一片净土。这片净土不是披着戏曲外表的伪国粹，而是真正能够从心灵上净化人的禅音。在世俗的车水马龙与隐归的岁月静好中刘珂矣给了我们一个平衡点，让我们为了面子而奔波的心得以暂缓的休憩。希望刘珂矣以后会推出更多的禅意歌曲，为了飘荡不安的灵魂提供庇护的家园，为了不能平静的灵魂得以坦荡。

一花一世界，一叶一菩提，一笑一尘缘，一念一清净。慢慢的懂得，红尘看破了不过是浮沉，生命看破了不过是无常，爱情看破了不过是聚散。万物随缘，只要尽力了就好。不是所有的擦肩而过都会相识，不是所有的人来人往间都会刻骨。却原来，千帆过后的离散不过是这世上最平凡的结局。剪一段流年的时光，握着一路相随的暖。把最平淡的日子梳理成诗意的风景。人生谁不曾伤过痛过执着过感怀过。岁月因为经历而懂得，生命因为懂得过而精彩。走过了才明白，往事是用来回忆的，幸福是用来感受的，伤痛是用来成长的。让心在繁华过尽依然温润如初。带上最美的笑容且行且珍惜。回眸处爱一直都在。